Картины в серых тонах: Модульные картины Серые купить недорого — Фото и Цены

Картины в сером интерьере (58 фото)

Картина на черной стене

Картина в серую гостиную

Серый монохром в интерьере

Светлый интерьер с картиной

Картины в серых тонах

Картины в сером цвете

Серый интерьер

Постеры в синих тонах в интерьере

Стильные картины в спальню

Постер для темного интерьера

Стильная Графика для интерьера

Картина для гостиной в сером цвете

Живопись в интерьере квартиры

Картина на темной стене

Цветные акценты в интерьере

Черно белые портреты в интерьере

Современная живопись в интерьере

Черно серо белый интерьер

Монохром в интерьере

Квадратная картина на стене

Голубой диван в интерьере

Светлый интерьер с картиной

Картины на стене в интерьере

Картины в скандинавском стиле в интерьере

Серый интерьер с местом для картин

Сочетание серого и синего в интерьере

Постеры для интерьера подростка

Постеры в скандинавском стиле

Современные постеры для интерьера

Классический интерьер с молдингами

Яркая картина в сером интерьере

Стильные постеры для интерьера

Серая гостиная с яркими акцентами

Постеры для интерьера в скандинавском стиле

Спальня в черно белом стиле

Постеры в сером интерьере

Постеры в стиле Сканди

Картина на темной стене

Картина в интерьер серых тонов

Постеры в спальню над кроватью

Большая картина в гостиную

Геометрические картины для интерьера

Интерьерная картина в голубых тонах

Интерьерная картина в серых тонах

Акцент на стене в гостиной

Картина Минимализм в инстерьер

Светлый интерьер с картиной

Картины на серой стене

Картина на темной стене

Модульные картины в серых тонах

Картина в интерьер серых тонов

Светлый интерьер с картиной

Серо желтый диван

Стильная картина для интерьера в серую гостиную

Интерьер в серых тонах

Картина в серую гостиную

Стильный декор для интерьера

Современные картины для интерьера

Картины, описание картин — Композиция в черно-серых тонах.

Мать художника. 1872

Описани е картины Джемса Уистлера: Портрет матери.

«Портрет матери» является одной из самых узнаваемых работ Уистлера. В настоящее время полотно хранится в музее Орсе в Париже. Портрет написан в 1871 году. Первая выставка, на которой ее можно было увидеть зрителям, состоялась в 1872 году в Лондоне.
Как нетрудно догадаться, на портрете изображена мать живописца, Анна МакНейл Уистлер. Полотно проникнуто глубоким психологизмом. Сгорбленная темная фигура пожилой женщины смотрит в одну точку, сидя на стуле и сложив руки на коленях. Она одета в черное платье до пола, светлый чепец, в руках сжимает платок.
С нами говорит не только героиня, но и окружающая обстановка: шторы, картина на стене проработаны до мельчайших деталей. Нет единой версии создания картины.
Существуют два варианта: либо моделью с самого начала должна была стать именно мать художника, но позировала сидя, так как не могла стоять. Либо другой вариант: изначально на ее месте должна была быть совсем другая модель, в последний момент отказавшаяся позировать Уистлеру, и тогда он пригласил свою мать.
Каков же смысл картины? Долгое время считалось, что картина является символом так называемого культа матери, но сам Уистлер того не желал. Ему хотелось, чтобы его произведения были оценены в первую очередь за форму и лишь во вторую – за содержание и стоящий за ними смысл. Как-то раз, споря с Рескиным, критикующим его творчество, Уистлер заявил, что хочет получить гонорар не за два дня, которые потратил на написание картины, а за то время, которые потратил, трудясь и обучаясь своим умениям и мастерству.
Что любопытно, «Портрет матери» не один раз появлялся в разных фильмах и сериалах, и даже мультфильмах: всем известный сериал про Мистера Бина, в отдельных сериях «Симпсонов», в мюзикле К.Портера «Anything Goes», а в «Голом пистолете» вообще можно увидеть родимое пятно, имеющее форму Матери Уистлера.

Современная абстрактная картина в серых тонах Uttermost Strength In Numbers 35351

Описание

Завершите переходный дизайн этим изысканным, нарисованным вручную пейзажем на холсте. Это сильно текстурированное произведение искусства имеет минималистский ландшафтный дизайн с оттенками серого, угольного и бежевого. Тёплая, серебряная рама цвета шампанского с серебристой рамкой покрывает полотно, которое натянуто и прикреплено к деревянной раме. Из-за ручной работы этого произведения каждая деталь может иметь тонкие различия.

Характеристики

Артикул

35351

Стиль

Неоклассика / Минимализм / Современный

Цвет

Бежевый / Серебряный / Серый

Производитель

Uttermost

Страна

США

Тип предмета

Картина

Коллекция

Strength In Numbers

Длина (L):

107 см

Глубина (D):

5 см

Высота (H):

157 см

Доставка и оплата

Доставка

Доставка в любую точку России осуществляется после 100%-й оплаты стоимости товара. Все заботы по отправке заказа мы возьмем на себя, чтобы вы получили заказ в идеальном состоянии. Организация доставки контролируется нашими менеджерами: от выбора самого выгодного предложения по перевозке, заказа обрешетки и оформления страховки до получения заказанной вами мебели.

Оплата

Мы заботимся о вашем комфорте и предлагаем разные варианты:

• оплата наличными в салоне с выдачей кассового чека онлайн-кассы
• оплата любыми банковскими картами
• безналичный расчет / банковский перевод от физического и юридического лица

Наш магазин

Салон дизайнерской мебели CASALINO в Санкт-Петербурге

8 (800) 775-37-10

whats app +7 (964) 342-30-34

с 10:30 до 20:00 ежедневно

e-mail: [email protected]

Васильевский остров, 13-я линия, д 70. Санкт-Петербург

ПРЕДСТАВЛЕННЫЕ БРЕНДЫ

Отзывы (0)

Модульные картины в серых тонах

Переносить рисунок на стены можно применяя трафарет, главное, не подбирать сложные настенные рисунки, дабы не появились сложности с ошпаклевыванием.
Комната для подростка в армейском стиле( милитари Комната с синей подсветкой.
Часто заполненные мебелью( диван или два, кресло и мультимедийные элементы), они обычно нуждаются в решении для хранения, которое позволяло бы им чувствовать себя просторными, не жертвуя стилем.
Оставляйте между картинами немного свободного места, не лепите вплотную друг к другу.
Соответствующая рамка на стене повторяет узор зеркала как элемент дизайна.
Фабрика работает и по индивидуальным заказам, поэтому панно можно выполнить под Ваш размер.

Здесь предпочтение отдается натуральным материалам, которые будут выглядеть необыкновенно естественно.
Вы хотите приобрести картины в гостиную в Киеве с доставкой на почтовое отделение, к себе домой или с самовывозом?
Пухлые сложенные для поцелуя и щедро покрытые ярко- красной помадой женские губы Сюжет достаточно.
Составленный из двух цветов- антогонистов серый это естественный серо- буроватый цвет натуральных материалов: необеленного льна, пеньки, шерсти и бетона.

Отличительной чертой стиля является использование исключительно природных материалов по возможности с минимальной обработкой и без всякого покрытия.
Угловая композиция позволяет оживить коридорное пространство и выгодно подчеркнуть его объемы.
Это отдельная услуга, получить информацию о которой, а также заказать бесплатную консультацию специалиста вы можете на странице Согласование перепланировки квартиры.
Для улучшения эргономики жилья необходимо хорошо продумать планировку квартиры и расположение функциональных зон.
Самым основным секретом высадки растений считается тот момент, что их нужно высаживать без опор.

Вы только представьте до чего это интересно, рисовать на доске которая по сути является стеной.
Основная особенность изделий: разнообразие вариантов расположения модулей.
Оформление гостиной даёт широкий спектр возможностей, чтобы выразить в ней то, что считаете нужным.
Дети знакомятся между собой в игровой комнате и не мешают другим гостям.
Ковер обычно либо однотонный, либо он имеет полосатый или ромбовидный орнамент.

Постер Италия. Венеция. В серых тонах

Исполнение

Любой постер или картину можно сделать в виде

Выбор оформления

Выбор из 3 000 багетных рам и десятков паспарту для оформления вашего постера или картины на стену

Нажмите на кнопку «больше вариантов оформления», чтобы открыть дополнительные функции конструктора картин

Размер

Вы можете установить любой размер картины или постера, который подходит именно Вам

Обрезка изображения

Если вы хотите напечатать изображение не полностью или необходимо обрезать изображение с какой-либо стороны, кликните по ссылке “обрезать” и перемещайте края области, отмеченной стрелками. Вы также можете указать точный размер в полях ввода слева и сверху от изображения, и всегда можете сбросить изменения, вернувшись к размерам по умолчанию.

Выбор обработок

Любой постер или картину можно сделать в виде

Картина Натюрморт в серых тонах — Натюрморт

Картина Натюрморт в серых тонах — Натюрморт — Добрякова Ксения (живопись)

Другие картины этого художника

Доступна

Натюрморт

Oriental

Добрякова Ксения (живопись)

Oriental

138 $

Доступна

Доступна

Product available with different options

Product available with different options

Доступна

Доступна

Доступна

Доступна

Доступна

Доступна

Product available with different options

iqitcookielaw — module, put here your own cookie law text

Принять

Картины для интерьера своими руками [100 лучших идей 2019г]

Абстракция всегда в тренде

Картины, сделанные своими руками, идеально подходят для оформления интерьера, ведь лучше хозяев никто не может почувствовать дух дома, идеально подчеркнув его настроение с помощью соответствующих деталей. Выполненные в различных техниках, они сделают индивидуальным даже шаблонный дизайн квартиры, освежат скучную гостиную или кухню, наполнят дом уютом и положительными эмоциями.

Содержание: 

Золотистые стрелочки в рамке – просто и оригинально

С помощью плюшевой игрушки и муки может получится очередной шедевр

Совет! Стильный интерьер не обязательно связан с огромными финансовыми затратами, ведь украсить его можно аксессуарами, созданными с помощью доступных материалов и бесценной фантазии.

С чего начать?

Основное условие для создания шедевра – вдохновение. Лучше не копировать чьи-то работы, а попытаться почувствовать настроение собственного дома, представить, чего не хватает в интерьере, что бы могло подчеркнуть его достоинства. Любые мысли и наброски лучше заносить в отдельный блокнот – при создании картины они могут пригодиться. Подумайте, где будет висеть будущее произведение – в гостиной, кухне, спальне.

Простой «отпечаток губ» – креативное украшение интерьера

Яркий рисунок ребенка, оформленный в рамку, украсит его комнату

Портретное изображение, украшающее стену гостиной

Такой шедевр, созданный вручную, станет милым украшением дома

Определившись со стилем, можно начинать подбирать материалы для будущего произведения:

1. Краска и холст.
2. Картон, дизайнерская бумага, журнальные вырезки, старые фото.
3. Текстиль, кожа, ленты, тесьма.
4. Стекло или кристаллы.
5. Пуговицы.
6. Сухоцветы, ракушки.

Совет! Не выбрасывайте старые детские рисунки, лоскутки ткани, журналы, украшения – все это может стать частью картины. Храните их в отдельной коробке, периодически просматривая и компонуя между собой.

Эффектная реализация из лоскутов

Цветная модульная картина удачно может скрыть телевизор

Картину можно сделать из распечатанного макрофото

Любой предмет может стать основой для рукодельного шедевра

Рисуем красками

Самый простой способ создать для интерьера оригинальную картину своими руками – написать ее. Тематика ограничивается только фантазией творца. Даже при отсутствии художественных навыков может получиться шедевр: используйте абстрактные техники, изучайте мастер-классы и фото готовых работ.

Для создания оригинальной картины необходимы минимальные навыки рисования красками

Оригинальная композиция в интерьере в стиле рустик

Эффектное сочетание цветов на картине будет приковывать взгляды домочадцев и гостей

Незатейливая, но очень привлекательная композиция

Для белоснежного интерьера отлично подойдет яркая абстракция

Масляные, акварельные, акриловые краски станут верными помощниками в создании картины для интерьера. В качестве основы можно использовать как профессиональный холст, так и обычную плотную бумагу или загрунтованную дощечку.

Совет! Вдохновение можно черпать на природе, если поблизости от дома есть живописные места. Если ни с местом, ни с погодой не повезло, смело рисуйте своих домочадцев, питомцев, композиции из фруктов – что угодно. Точность воспроизведения реальности не играет никакой роли, главное – подойти к процессу с душой.

Раму для своего произведения можно заказать в багетной мастерской, где легко найти подходящий вариант окантовки.

Техника создания абстрактной картины с использованием красок

Работа красками, с использованием подручных средств

Трафареты

С помощью краски в баллончике легко наносить изображение через трафарет. В качестве основы для картины лучше взять фанеру или очень плотный картон. Краска для фона должна отличаться по цвету и эффекту от цвета рисунка. Например, оригинально смотрятся цветные узоры на золотом или серебряном поле. Можно сделать несколько одинаковых по размеру картинок и скомпоновать их в единое произведение по типу модульных картин, которое украсит стену в гостиной.

Совет! Вместо бумажных трафаретов используйте засушенные листья и травы интересной формы.

Варианты с трафаретом. Весело и жизнерадостно!

Используя простой цветок или листья деревьев можно создать уникальный холст

Новогодняя картина, выполненная при помощи «оленьего» трафарета

Отличным решением могут стать ажурные бумажные салфетки

Модульные картины

Подобные картины смотрятся очень оригинально и придают интерьеру загадочную глубину. Они представляют собой изображение, разделенное на несколько полотен, часто асимметричных. Необязательно быть художником, чтобы создать такой шедевр.

Совет! Чтобы сделать его, нужно найти подходящее изображение – это может быть красивое старое фото, пейзаж, натюрморт, абстракция, и распечатать его в фотомастерской на бумаге или ткани.

Яркая, креативная модульная картина

Современная гостиная с крупной модульной картиной

Тонко обыгранное изображение велосипеда

Остается только разрезать его на сегменты и зафиксировать их на подходящей основе. Бумагу можно просто аккуратно наклеить на основу из фанеры или ДВП, а холст — натянуть на деревянный каркас и закрепить с обратной стороны степлером.

Совет! При самостоятельном написании картины для интерьера изображение наносится поверх уже подготовленных модульных сегментов. Холст можно заменить любой подходящей тканью, расписав ее красками для батика. По бумажным заготовкам роспись лучше выполнять акрилом или водостойкими маркерами.

Модульная картина с фотопечатью в спальне

Карта мира в детской

Идея для гостиной

Модульные картины подходят практически для любых помещений: от кухни до гостиной, но важно подбирать соответствующие изображения. Если же у вас совсем нет времени для создания шедевра своими руками, то у нас для вас хорошая новость — на сегодняшний день купить их можно в любом специализированном магазине!

Фотопечать

Техническую сторону вопроса берет на себя фотомастерская, которая может напечатать подходящее изображение практически на любой основе: холсте, бумаге, керамике и пр. Это могут быть обычные постеры с изображением интересных мест, людей, орнаментов.

Совет! Постер не просто картинка, он должен нести определенную идею, соответствовать интерьеру, тематике помещения и характеру хозяев дома. В последнее время особую популярность снискали постеры в стиле пин-ап и ретро.

Идеи для лофта

Небольшую спальню в серых тонах украсит черно-белая картина в черной рамке

Если постер большеформатный, можно разделить изображение на несколько сегментов и при соединении в единое полотно обыграть стыки, сделав подобие модульной картины.

Если в доме есть ребенок, то можно отсканировать его рисунки и, подобрав подходящие по цвету, форме, сделать из них коллаж. Дополнить такой плакат может фото самого художника. Останется только распечатать постер и поместить его в раму, подходящую по цвету и стилю интерьеру детской.

Коллаж из старых и новых семейных фото можно повесить в качестве картины в спальню или гостиную, а для кухни подойдут постеры с изображением соответствующей атрибутики, фруктов. Напоследок стоит отметить, что рекомендуется выбирать постеры и панно для кухни в сочных и ярких цветовых гаммах, однако, вам никто не запрещает пойти против правил и создать стильны монохромный кухонный дизайн.

В интерьерах стиля модерн очень популярны картины с использованием фотопечати

Для уютной светлой спальни также подойдут небольшие черно-белые фотокартины

Атмосферная модульная картина из фотографии

Текстиль

Из всевозможных лоскутков, ткани с красивым орнаментом, лент, тесьмы или кружева можно своими руками создавать настоящие шедевры в стиле пэчворк. Картины из ткани чаще всего делают в технике аппликации. За основу берется плотный текстиль со сдержанным и незаметным орнаментом (полосы, горошек и пр.), а из ярких лоскутков вырезаются основные элементы.

Из тканей разных расцветок можно создавать настоящие шедевры

Яркая модульная картина из текстиля под стеклом

Оригинальное украшение стены тканевыми картинами

Чаще всего текстильными произведениями украшают кухни и детские, поскольку для этих помещений характерна некая простота, присутствующая в аппликации.

Совет! Из фетра, фланели и прочих тканей, которые хорошо держат форму, можно вырезать фрукты, животных, машинки, домики. Можно смело сочетать различные фактуры и рисунки на тканях, использовать для оформления тесьму, декоративный шнур, пуговицы. Для гостиной можно сделать текстильную картину из жатого шелка с абстрактными узорами.

Необычные текстильные картины из яркой ткани в детской

Интересная текстильная модульная картина у изголовья кровати

Из пуговиц

С их помощью можно создавать оригинальные вещи методом пришивания или аппликации. Часто этот тип фурнитуры используют для изображения листьев на деревьях. Пуговицы можно оригинально наклеить внутри любого контура, например, силуэта бабочки или кошки. В швейных магазинах можно подобрать детали различных форм, цветов и материалов и выложить их, как мозаикой, по заранее подготовленной схеме. Такие произведения из пуговиц отлично впишутся в кухню, однако, их можно использовать и для гостиной и спальни.

Совет! Пуговицы можно наклеить по периметру картинной рамы, придав ей индивидуальность.

Необычная картинка, созданная с помощью разнообразных пуговиц

Яркое сердце из пуговиц

Обои и панно

Нередко после ремонта остаются большие куски красивых обоев, которые пригодятся для изготовления необычных интерьерных картин.

1. Обои в раме — самый простой вариант для создания подобного панно. Из рулона вырезается кусок нужной формы и помещается в раму. Причем орнамент может совпадать с рисунком на стенах или отличаться от него. Такие элементы могут идти в ряд по 2-3 штуки.
2. Оживить скучное полотно в рамке поможет золотистая краска и трафарет или небольшие черно-белые фото, стилизованные под старину. Подобные картины из обоев идеально впишутся в интерьер гостиной.
3. Для детской, кухни или прихожей подойдет декорирование обоев в раме аппликациями или забавными тематическими наклейками.
4. Обои могут стать основой модульной картины, особенно хорошо смотрятся изделия с рисунками на фоне однотонных стен. Орнамент и цвет обоев в каждом сегменте может отличаться от соседних, как и размер модулей.

   Изысканные картины из обоев украсят стену дома или общественного помещения

   Темно-синяя столовая, украшенная картинами из обоев

   Небольшая картина из узорных обоев в светлой рамке

   Стильный светлый интерьер гостиной украшает картина из узорных обоев

   Необычное украшения для ванной комнаты

Вышивка и кристаллы

Вышивкой картин увлекаются многие, а в магазинах для рукоделия можно найти самые разные схемы и наборы для создания шедевров. Своими руками можно вышить полотно бисером или попробовать свои силы в выкладке мозаичных картин. Последние выполняются в алмазной технике, то есть выкладкой стразами.

На заметку! Этот процесс довольно трудоемкий и требует усидчивости и аккуратности, но результат превосходит все ожидания. Можно использовать как технику полной выкладки, так и частичной, где кристаллы покрывают отдельные участки полотна.

Очень стильная картина из тканевой фурнитуры

Оригинальное украшение стены к Хэллоуину

Кожа, квиллинг и коллажи

Из фотографий, вырезок, книжных и нотных страниц можно создавать удивительные коллажи. В зависимости от тематики изображений картины могут украшать гостиную, спальню или любую другую комнату.

Яркая необычная картина, созданная своими руками

Также можно делать объемные картины из кожи или картона, использовать техники декупаж и квиллинг картины, картины из кофе и даже поделки из макарон.

Картина в технике квиллинг украсит детскую комнату

Для создания подобной картины понадобится много терпения и времени

Непривычные картины из деревянных брусков

Интерьер в стиле фьюжн с разнообразными небольшими картинами ручной работы

Совет! Чтобы нарисованная картина или собственноручно выложенное панно радовали ваш глаз максимально долго, рекомендуем вам покрыть их прозрачным влагостойким лаком. Для усиления эффекта, эту процедуру после просыхания верхнего слоя можно повторно повторить еще 2-3 раза.

Если же вы любитель картона, то из плотной цветной бумаги, текстиля и поролона можно создавать креативные многослойные изображения с искривленным пространством. Напоследок, стоит отметить, что при выборе обрамления для получившегося шедевра, можно остановиться на самых простых рамах. Их тоже можно оформить по своему усмотрению с использованием различных декоративных материалов.

Эффектный элемент домашнего декора можно создать своими руками

серых картин
— Галерея Trend Art

Коллекция оригинальных абстрактных произведений искусства, расписанных вручную в оттенках серого, сочетает в себе элегантность и универсальность. Но если в вашей комнате слишком много серых зон, это может создать скучную обстановку, поэтому подумайте о добавлении белого цвета или ярких акцентов. Серые современные произведения искусства, мягкие и нейтральные, будут уместны в любой комнате, такой как прихожая, гостиная или офис. Если акриловая картина полностью окрашена в серый цвет, не кладите ее в спальню.Серый — идеальный нейтральный цвет, который станет отличным акцентом в однотонной комнате. Абстрактная живопись в серых тонах может оживить белые или бежевые пространства.

Долгое время серый цвет ассоциировался со скучными офисами и агентствами. Но его скрытая красота раскрылась в современном дизайне. В сегодняшних интерьерах серые картины могут осветить грубые тона и сделать слишком яркие более мягкими. Проще говоря, это могло бы выглядеть идеально! В наше время картины в серых тонах — желанные гости в любом доме.Но, как и другие, у этих картин есть свои аспекты. Поговорим о них.

Благородная простота серых картин

До начала XIX века серый был любимым цветом аристократов и ассоциировался с благородной роскошью. Сегодня это смесь гармонии, спокойствия и стабильности, с одной стороны, и усталости, скуки и депрессии — с другой. Серый — это цвет для людей, которые едут на большой скорости. Это замедляет нервную систему и успокаивает мысли. Именно поэтому в последнее время так популярны серые картины.Они отлично сочетаются с красно-белыми картинами.

Существует более 50 или 250 оттенков серого. Большинство из них имеют очень поэтические названия, в основном связанные с ассоциациями: лондонский туман, грозовое облако, мокрый камень, речная жемчужина и так далее. Картины серого цвета будут шикарно смотреться в:

.

• гостиная
• спальня
• кухня
• коридор

Не бойтесь украсить интерьер серой росписью

Серый — это цвет металла и бетона.Такие картины можно разместить в гостиной и отлично смотреться в сочетании с красными картинами. Они отлично подходят для интерьеров в стиле минимализм, лофт или хай-тек. Для кухни лучше выбирать картины светло-серого, серо-голубого или серо-бежевого цвета — они здорово освежают интерьер. Однако избегайте темных оттенков. Исключение составляет стена напротив окна. Нейтральные и спокойные серые картины объединяют гнев и снимают стресс. Разве это не повод выбрать картины для спальни в серых тонах?

Несмотря на свою репутацию, серый цвет многогранен, практичен, имеет множество оттенков и хорошо сочетается с большинством цветов.Наверняка картины такого цвета иногда бывают капризными. Они требуют правильного подхода. Но нет ничего идеального! Просто обратите внимание на свет и окружающие цвета, и результат вас приятно удивит.

Почему смешивание серого так важно для художников? — Celebrating Color

Смешивание серого. Какой образ возникает у вас в голове, когда я говорю цвет «серый»? Какие эмоции всплывают и какие мысли?

Вы думаете о мрачных дождливых днях или о мрачном свете городского смога? А может сцена засохшего леса или изображение профессионалов в серых костюмах? Эти образы обычно не считаются воодушевляющими или бодрящими.

Некоторые люди могут даже задаться вопросом, стоит ли беспокоиться об этом цвете художников. Или они могут спросить: «Разве это не просто смесь белого и черного?» Когда вы собираетесь смешивать серый, какова ваша стратегия? Почему тебе должно быть до этого дело?

«Beckoned Away», 18х14, масло, панель

Когда я рассказываю о цвете серый , , я имею в виду те вкусные около серого , которые вы можете найти во многих картинах. Те спокойные места на картине, которые все еще передают цвет, но становятся серыми или нейтрализованными, например: серо-зеленый, серо-синий и т. Д.Так как черный никогда не входит в мою палитру, а белый я использую как можно меньше, один из способов смешивания серых (написание серый — это нормально!) — использование только трех основных цветов. Вы обратили внимание на все цветные серые тона на моей картине «Beckoned Away» выше?

Нашим глазам нужны ненасыщенные (более тусклые) цвета, иначе жизнь будет слишком стимулирующей. Слишком много насыщенных цветов заставляет нас чувствовать себя ошеломленными или ошеломленными. Теперь оглянитесь вокруг и представьте, все ли было насыщенным / интенсивным красным, желтым, зеленым или синим? Теперь обратите внимание, сколько вещей или областей содержат ненасыщенные цвета.

Есть несколько способов смешать серый цвет. Многие из цветных противоположных пар могут привести к серому цвету. Автор / художник Жан Доби объясняет другой способ, который я предпочитаю, смешивать оттенки серого, потому что оттенки серого имеют богатый цвет. Доби использует только прозрачные основные цвета, как описано в ее книге «Making Color Sing».

Указания по смешиванию серого с основными цветами:

1. Выберите красный, синий и желтый из коробки с красками.
   • Рекомендуемые цвета для акварелистов: Permanent Rose, Cobalt Blue и Aureolin
   • Рекомендуемые цвета для масляных / акриловых / масляных красок, смешиваемых с водой: первичный красный / перманентный розовый, первичный желтый / желтый свет Hansa и синий кобальт или ваши самые настоящие прозрачные первичные краски.
   • Совет: избегайте тало-блюза, потому что он имеет тенденцию быть подавляющим и затрудняет смешивание. Кажется, лучше всего подойдут ваши «крутые» основные цвета. Я не рекомендую использовать ализарин малиновый в качестве вашего красного, потому что это тусклый красный цвет. Чтобы узнать больше об ализарине, зайдите в мой пост: Могли бы вы выбросить свой ализарин малиновый?
2. Начните создавать большое количество черного, смешивая три основных цвета, которые вы выбрали. Требуется немного проб и ошибок, чтобы получить черный цвет, который не будет слишком теплым или слишком холодным; или слишком красный, желтый или синий.Возьмите бумагу для заметок или холст, чтобы проверить свой цвет. Используйте свои знания о цветовых противоположностях, чтобы добиться этого результата. Это отличное упражнение «видеть» цвета .

На изображении выше показаны три основных цвета, которые я использовал с моими масляными красками, и черный цвет, полученный ими в длинном горизонтальном образце. Образец справа смешан с небольшим количеством белого, чтобы показать вам безжизненный серый цвет.

3. Теперь давайте превратим этот смешанный черный или нейтральный серый в различные красочные оттенки серого.Убедитесь, что у вас достаточно этой смеси.

4. Начните с добавления небольшого количества синего пигмента в черную смесь и наблюдайте, как она становится серо-голубой. Вы добавляете синий цвет ко всей лужице черного. Затем нарисуйте квадратный образец этого первого серого, который будет сине-серым. Раскрасьте коробку этим сине-серым цветом, используя 1-дюймовую плоскую кисть, оставив неокрашенным 1-дюймовый центр. См. Пример ниже, где я использую акварель. У белого центра есть причина. 🙂

5.Затем добавьте в эту сине-серую смесь немного красного. Это превратит вашу смесь в бледно-серый. Нарисуйте квадрат этим пурпурно-серым. Вы можете увидеть мою ниже. Это второй квадрат в верхнем ряду.

6. Для следующего серого добавьте еще больше красного, и вы получите мягкий теплый серый или розово-серый. Нарисуйте квадрат этого вкусного серого цвета. Где бы вы могли использовать этот розово-серый цвет в своей следующей картине?

7. Теперь добавьте желтый цвет, чтобы получить землисто-серый (желто-коричневый) оттенок. Нарисуйте квадрат этого коричнево-серого цвета.Он может выглядеть примерно как квадрат, который вы видите слева во втором ряду.

Примечание. Каждый из нас будет создавать немного разные оттенки серого из-за основных цветов, с которых мы начинаем. Не пытайтесь точно соответствовать моим примерам.

8. Создайте следующий цветной серый цвет, добавив больше желтого в смесь серого, и наблюдайте, как он становится теплее. Нарисуйте квадрат этого желто-серого.

9. Для получения финального цветного серого цвета добавьте больше желтого и синего, и вы получите зелено-серый цвет.Нарисуйте квадрат этого серого цвета.

Вы можете видеть, что каждый квадрат имеет различный серый цвет с оттенком цвета. Добавляя немного больше одного цвета или меньше другого, вы можете смешивать одни и те же три пигмента в разных соотношениях для бесконечных вариаций серо-серого цвета. Разве они не вкусные? Где вы будете использовать его в своей следующей картине? Какие три основных цвета вы могли бы попробовать использовать для другого набора оттенков серого?

Шесть серых цветов акварелью. Крошечный квадрат в левом верхнем углу — это моя черная смесь.

Все оттенки серого можно дополнительно варьировать с помощью разного количества воды или среды, которые вы используете, создавая более светлые или темные оттенки серого.

Это упражнение по смешиванию цветов может показаться сложным с первых двух раз. Придерживайтесь его, и вы узнаете больше о смешивании цветов.

Ниже приведен пример смешивания серых цветов масляными красками. На этой диаграмме вы можете увидеть похожие красочные оттенки серого, но более непрозрачные из-за среды. Разве это не прекрасные цвета?

Смешанные серые масляными красками.

Следующие шаги в смешивании серого:

Теперь вернемся к белому квадрату слева в центре каждого серого квадрата. Каждый из них просто ждет другого цвета! В качестве центрального цвета выберите цвет, который является дополнением доминирующего цвета каждого серого. Если вы выберете дополнение, центральный цвет заиграет.

Это пример рисования акварелью цветом, противоположным , рядом с серым в центральном квадрате. Другими словами, в квадрате сине-серого я нарисовал насыщенный оранжевый, потому что синий и оранжевый — дополнительные цвета.Далее я нарисовал жёлтый внутри пурпурно-серого и так далее.

Ниже приведены примеры закрашивания дополнительного цвета внутри серых квадратов. Чтобы добавить к упражнению, я нарисовал аналогичные цвета в другом наборе серых (масляными красками).

Серый цвет является волшебным, потому что он добавляет загадочности картине, давая зрителю возможность отдохнуть глазам. Кроме того, при правильном размещении цветной серый цвет может помочь сделать более интенсивный / насыщенный цвет по-настоящему пением, как вы обнаружили в упражнении выше. Смешивание серого с основными цветами, которые вы уже используете в своей палитре, создает больше гармонии во всей картине; это добавляет магии и единства вашей работе. Надеюсь, вы видите, что смешивание серого с черным и белым не так интересно или почти так красочно.

Вы видите, как все мои зелено-серые и сине-серые оттенки на моей картине «Beckoned Away» выше заставляют красное вино выделяться?

Хотите узнать больше о смешивании цветов и их использовании? Взгляните на мою книгу «Я просто хочу рисовать: смешивая цвета, которые вам нужны!»

П.S. Если вам понравился этот пост и он оказался полезным, я был бы рад, если бы вы передали его по электронной почте или в социальных сетях. Вы можете использовать кнопки вверху и внизу этого сообщения, чтобы поделиться им.

Сохранить

Нейтральные и серые цвета — Живопись и Художники

Черный, белый и серый цвета — это ахроматические цвета без цветового оттенка. Они противоположны чистому цвету. И это тоже цвета, близкие к черным или белым тонам.

У нас есть постепенный выбор нейтральных цветов.Начиная с белого, смешанного с минимальным количеством цвета, до черного с оттенком цвета, проходящего через все оттенки серого. Это сумма черного, серого или белого с чистым цветом (например, пурпурным, синим, зеленым, желтым, оранжевым или красным), и от них рождается его красота.

Пауль Клее использует нейтральные цвета в своем worart « Harmony Geometry », нарисованном акварелью, он сделал это, добавив некоторый дополнительный цвет и лазурный синий к более глубокому тону. Более светлые тона получаются при смешивании цвета с водой.

Еще один пример нейтральных цветов на этой масляной картине Мондриана, с множеством серых цветов с некоторым количеством желтого.

Примеры нейтральных цветов

Нейтральный желтый и зеленый

Нейтральный синий и ультрамарин

нейтральный пурпурный и пурпурный

Выражение нейтральных цветов

Эти цвета обладают очень пассивной выразительностью. Вот почему они называются нейтральными, сами по себе они не являются слишком захватывающими или коннотативными. В то же время, поскольку все в изображении и композиции выражает и порождает ощущения, они могут принести огромное богатство и вызвать сильные чувства.

Картина может быть очень статичной и скучной со всем серым, но если мы добавим внутрь тона серого немного фиолетового, красного или зеленого, он приобретет характер цвета и останется таким же пассивным, как и сколько серого в нем содержится. Итак, нейтральные цвета используются для менее выразительной окраски, для успокоения выражения.

Природа полна оттенков, которые идут в сторону белого или черного, и мы привыкли видеть такие вещи. Потому что, если бы все было чистыми цветами, реальность была бы очень утомительной и пронзительной. Смещение расслабляет, уравновешивает и обеспечивает стабильность.

Выразительность нейтральных цветов зависит от двух факторов: небольшого количества другого цвета, которое он может иметь, и выразительности, которая имеет свет, то есть легкость или темноту.

Как отключить цвета и как выбрать цвета для нашей работы?

Часто свет картины должен распределять все нейтральные цвета, но в абстрактных работах или других композициях современного дизайна мы можем перейти к таблице цветов, чтобы выбрать их.Если мы хотим получить какое-то безмятежное выражение, очень умиротворенное или даже очень мрачное, мы сделаем это, добавив черный и белый к нашей палитре цветов.

Кроме того, на все цвета влияют цвета вокруг, а нейтральные цвета подобны существам без характера. Ярко-красный или темно-зеленый повлияет на серый цвет и придаст ему выразительности.

Таблицы нейтральных цветов от одного цвета к серым

Таблица цветов — От желтого до серого

Таблица цветов — От оранжевого до серого

Таблица цветов — От красного до серого

Таблица цветов — От фиолетового до серого

Таблица цветов — От голубого до серого

Таблица цветов — От зеленого до серого

BEHR’s 50 оттенков серого

Цвет + тенденции

, Эрика Вельфель

13 февраля 2015 г.

Даже если вы не читали книги или планируете посмотреть фильм « 50 оттенков серого » в эти выходные, существует множество оттенков серого, которые могут вызвать у вас интерес! В честь выхода фильма на экраны сегодня я вышла и накрасила ногти интригующим оттенком серого … Если вы когда-нибудь раньше жили с серым, то знаете, что он делает комнаты очень шикарными и гламурными.Серый — это цвет, который мгновенно добавляет пространству блеск и даже таинственность. На самом деле они не требовательны, но привлекают внимание. Они задают любой тон, от светлого и просторного до дымчатого и загадочного. Мне нравятся оттенки серого, потому что их легко смешивать с другими цветами и менять настроение в комнате.

Серый цвет варьируется от холодных до теплых оттенков. Стальной серый цвет может считаться прохладным, а грибной — более теплым. Сочетание теплых и холодных оттенков серого придает постельным принадлежностям изысканный и мужественный вид.

Серый цвет варьируется от холодных до теплых оттенков. Стальной серый цвет может считаться прохладным, а грибной — более теплым. Сочетание теплых и холодных оттенков серого придает постельным принадлежностям изысканный и мужественный вид.

Варианты оттенков серого от светлого до темного тоже подходят. Обязательно сделайте это интересным, используя смешанные и сопоставимые текстуры в комнате, в которой преимущественно используется серый цвет.

Варианты оттенка серого от светлого до темного тоже подходят. Обязательно сделайте это интересным, используя смешанные и сопоставимые текстуры в комнате, в которой преимущественно используется серый цвет.

И вот они: полный ассортимент популярных серых оттенков Behr! Они различаются по тонкости от теплого до прохладного и от светлого до темного. Некоторые даже имеют оттенки других цветов, таких как зеленый, синий или даже фиолетовый — но все они завораживают и уникальны!
Существует ли «настоящий серый» идеальный баланс между теплом и прохладой? Нам нравится думать, что это Classic Silver PPU18-1.

С уважением,

Эрика

Живые серые

Уважаемый художник,

Вчера Аманда Джексон из Бахрейна написала: «Живые серые! Это прорыв.Моя работа была перекрашенной, а иногда и банальной. Я работал «en grisaille», но в последнее время я действительно начал видеть мир в красках — и вау! Некоторые оттенки серого представляют собой мешанину оранжевого цвета на сухом синем слое, некоторые коричневые — темно-фиолетовые с горячей оранжево-красной глазурью. Когда Рубенс сказал: «Сорока слоев недостаточно», он не шутил! Теперь это абсолютно везде — эти приглушенные цвета на самом деле изобилуют вибрацией более ярких цветов, которые я видел всю свою жизнь. Я рад! »

Аманда Джексон

Спасибо, Аманда.Серый цвет действительно является ключом как к живописной радости, так и к высокому качеству тона. Как вы предполагаете, лучшее достигается при использовании противоположностей на цветовом круге. Художники, которые чувствуют необходимость оживить свой серый цвет, могут подумать о том, чтобы начать со светло-серого грунта или имприматуры. Этот индивидуальный и заданный тон, теплый или холодный, является эталоном. Он покрывает весь холст и устанавливает тональность таким образом, чтобы каждая «нота», которая воспроизводится после этого, проходила по обе стороны от него — более темные оттенки, более светлые огни.

Вначале картины приобретают общий тон, который неизбежно влияет на все последующее.Вы не всегда можете пойти в картину с теорией и просто выполнить. Каждую деталь нужно разрабатывать отдельно. Импровизация — это место, где происходит искусство. На более поздних стадиях художникам часто нужно искать и приглушать яркие цвета и резкие отрывки. «Лучше серый, чем кричащий», — сказал Энгр.

Кроме того, вибрирующие оттенки серого могут быть получены с помощью цветов одинаковой интенсивности, которые по существу борются друг с другом за внимание. Пуантилисты и другие импрессионистские техники создают плавные переходы.Эти эффекты могут способствовать «свечению» или просто «характеру». При разумном использовании они представляют собой одну из тех художественных изысков, которые вызывают интерес зрителя.

Серый — это не только ключ к классной работе, но и ключ к пониманию относительных ценностей. Продвинутые художники думают о «серой шкале» — устройстве фотографа, которое определяет относительные значения тона от белого к черному. Художники преуспевают в развитии «серой шкалы в голове» и бесконечной готовности вносить коррективы. Таким образом рождаются значительные средние тона, закладывая основу для живых серых тонов.

«Новый друг, старый фаворит»
Картина маслом
Аманды Джексон

С уважением,

Роберт

PS: «Основной серый цвет, который отличает мастеров, — это душа всех цветов». (Одилон Редон)

Esoterica: Есть разница между истиной извне и правдой в картинках. Часто работа художника заключается в том, чтобы понять и обработать эту разницу. На ваш страх и риск избежать «недостатка света» является причиной многих унылых картин.«Самая основная, примитивная и необходимая визуальная информация находится в вариациях яркости». (Маргарет Ливингстон) Это не всегда легко. «Настоящая трудность в живописи, — сказал Джон Коллиер, — состоит в том, чтобы понять тон и оттенок». Сдержанность тоже ценна. «Не исчерпывай все комбинации на одном полотне». (Джон Ф. Карлсон)

Книги по квиллерам имели значение
Милинд Мулик

«За отелем Тадж, Мумбаи»
акварель
Милинд Мулик

Я согласен с Амандой Джексон.Живой серый цвет — настоящий прорыв. При субтрактивном сложении цветов смешанные вместе основные оттенки получатся серыми (теоретически черными). Таким образом, в конечном итоге серый цвет гармонирует и дополняет любой оттенок. Хорошо расположенные живые оттенки серого служат основой для любого цвета. Очень редко я сознательно пробовал использовать цветовую схему, пока две книги Стивена Квиллера о цвете не сделали меня несчастным и потрясенным. Большое спасибо Стивену. Его книги многое изменили.

Ищу цвета в серых тонах
Эллен МакКорд, Грасс-Вэлли, Калифорния, США

«Огражденный»
акварель
Эллен МакКорд

Это стремление стать серым полностью противоположно тому направлению, в котором я сейчас иду. Я прочитал письмо и подумал: «О нет, я бегу по дороге, ведущей в Страну Гариша». Я писал эту картину в серый день, на сером острове, глядя на серый горизонт, окруженный… ну, все было серым. Добавление цвета в то, что я видел, создавало веселье и волнение. Последнее время красила падающие здания, старые постройки в серый цвет. Поиск цвета похож на игру в прятки. Думая об этом как о ярком, вы лишитесь удовольствия.

Endless grey supply
by Luz Perez, Riverside, CA, USA

«Прогулка в моем саду»
Картина маслом
Люза Переса

Обожаю эти серые! Я научился сохранять всю краску, которая остается на моем поддоне после дня покраски.Я смешиваю все цвета в гигантскую мешанину серого и сохраняю в тюбиках, которые я купил специально для этой цели. Трубки открыты в нижнем конце, чтобы можно было заполнить остатки краски, а затем их просто плотно скатывают, чтобы закрыть. Затем я использую этот серый как основу для будущих картин. Совет: маркируйте тюбик «теплый серый», «холодный серый», «зеленовато-серый» и т. Д.

Преодоление дальтонизма
Дж. Дуглас Томпсон, Уитби, Онтарио, Канада

«Грозовая прерия»
Картина акрилом
Дж.Дуглас Томпсон

Мне поставили диагноз «дальтонизм» в ранней старшей школе, когда я сдавал экзамен военно-воздушных сил, где практически все цвета были неверными. Было нелегко рисовать и найти секреты, как стать успешным художником с этим ограничением. За эти годы я купил и прочитал много книг и прошел семинары по теории цвета и т. Д. И, проявив настойчивость, собрал для себя решение, которое включает в себя поиск сложных оттенков серого, как предложено в вашем письме.Чудо серых / нейтральных оттенков, полученное из дополнительных цветов. Огромное количество нейтральных оттенков, полученных за счет использования всего двух дополнительных цветов, а также белого и очень темного сочетания, дает мне основу для эффективного рисования. Я обычно использую только два дополнения, а затем добавляю немного другого цвета, чтобы выделить кусок в конце процесса. Благодаря этому я освобождаюсь от необходимости думать о цвете и вместо этого могу сосредоточиться на ценностях.

Художественно глухой
Марьянн Ковальски, Торонто, Онтарио, Канада

Иллюстрация из рассказа «Сара и Циклоп»

Живые серые тронули меня нервом.Я уже тридцать лет профессионально занимаюсь иллюстрацией детских книг, а теперь начала рисовать. За все свои тридцать пять лет работы я старался преодолеть свою огромную слабость: я «глухой к цвету». На это указал преподаватель SVA в Нью-Йорке. Я работал над этим, обладая довольно хорошими навыками рисования, композиции и цвета, но, о, боже; Я всегда надеялся, что они никогда не заметят мою самую большую слабость. Но теперь я смотрю на холст и больше не могу прятаться, особенно область моих живописных интересов — сталелитейные заводы!

Навигация по цветовому пространству с помощью Gamblin
Крис Болмайер, Омаха, Мэн, США

«Охрескейп»
картина маслом
Криса Болмейера

Работа с цветом была проклятием моего существования. Обычно первое упражнение, которое преподается на уроке рисования, — это то, что ученик выполняет изучение шкалы значений, то есть рисует 8 квадратов рядом друг с другом в полосе, используя карандаш для заполнения значений серого от черного к белому. Одно из первых упражнений, выполняемых в классе рисования, — это рисование цветового круга. Эти два упражнения — одно и то же, когда концепции позже будут подробно изложены. Проблема с тем, что мы начинаем таким образом, заключается в том, что мы изучаем цветовое пространство в двухмерном формате. На веб-сайте Gamblin есть раздел под названием «Navigating Color Space» Роберта Гамблина.Я обнаружил, что это очень полезно для понимания цветовой модели в космосе, а не для ее просмотра на плоском листе бумаги. Я считаю, что возвращение к учебе снова и снова помогает, но изучение смешивания цветов для достижения яркости больше связано с рисованием, раскрашиванием, раскрашиванием и еще немного раскрашиванием.

Замена белого на портлендский серый
Андреа Харрис, Чикаго, Иллинойс, США

«Мозаика за границами»
Картина маслом и воском
Андреа Харрис

Кто-то открыл для себя мой любимый цвет! Серый подобен цветам «Родни Дэнджерфилд» — он часто «не пользуется уважением». Спасибо, что добавили в свои письма «живые серые». Серый цвет интегрирован во все мои картины, и его можно найти там, где вы меньше всего этого ожидаете. Я не только люблю серый цвет как отдельный цвет, но и обожаю все тонкости, которые он помогает мне достигать в моих картинах. Я также использовал серый цвет в имприматурной живописи, и когда я обнаружил набор портлендских серых цветов Gamblin (масляные краски художника), я пришел в восторг! Portland Gray Light, Portland Gray Medium и Portland Gray Deep от Gamblin предлагают прекрасную альтернативу смешиванию с белым — более естественную альтернативу при смешивании с высокими тонами.

Серый объединяет композицию
Барбары Сазерленд, Скарборо, Онтарио, Канада

«Автопортрет 2007»
картина маслом
Барбара Сазерленд

Серый цвет действительно является большим преимуществом, когда в основе лежат относительно близкие тональные отношения. Когда я делал этот автопортрет в своей студии, я обнаружил, что третичные тона нашли свое место во всем, что добавило единства в сложную композицию. Они также позволили тонкому использованию более ярких зеленых и оранжевых / красных оттенков.С самого начала я решил разделить холст почти на две части, создав напряжение между человеком и его окружением. Общее использование серых цветов соответствовало моему настроению и тому, что я хотел сказать. Что бы мы делали без серого?

Свечение с остеклением
Роджер Асселин, Санкт-Петербург, Флорида, США

Фотография, которую я сделал для своего испытания. Готовая работа еще продолжается.

Как незрелый художник, я действительно боролся с яркостью вплоть до утра прошлой пятницы на собрании моей арт-группы.Все они рисуют акварелью. Рисую акриловыми красками. Я пытался нарисовать кувшинку с голубоватым оттенком. На самом деле, я никогда не думал о каком-либо другом способе рисования, кроме как физически смешивать краски, чтобы получить то, что, как мне казалось, было довольно хорошим совпадением цветов с тем, что я видел. Меня всегда беспокоило то, что мои картины никогда не светились так, как я думал, что они должны, — за исключением нескольких случайных. Я обнаружил, что просто наложение краски на холст и физическое смешивание — не всегда лучший способ. Глазурование (оптическое смешивание краски) было способом получить желаемое свечение! Ух ты! Какая разница! Я начал с белого фундамента и построил желтой глазурью; перешел на синюю глазурь и использовал красную глазурь, чтобы затемнить краску для теней, а остальное, как говорится, стало историей.

Долговечность в зависимости от качества материала
Марк Д. Готцеген, Гринсборо, Северная Каролина, США

Хочу отметить, что Вы опубликовали мое письмо по поводу красок для струйной печати. Может быть, вы захотите дать определение печати «сухими чернилами»? Возможно, вы имеете в виду под «пигментной печатью» термин, который я в последнее время видел все чаще и чаще. Есть хорошие пигменты и плохие пигменты, поэтому «пигментная печать» не имеет смысла, если не определены ингредиенты чернил. Для этих красок не существует стандартов художников, независимо от формы или терминов, используемых для их описания. В своей заметке вы также отмечаете уязвимость акварели. Совершенно верно. То же самое и с любой краской — в зависимости от того, какое воздействие на окружающую среду получает картина. Цветные карандаши еще более уязвимы. Но опять же, если мы определим ингредиенты в стандарте маркировки и определим выставочную / складскую среду для клиента, у нас будет больше шансов на долговечность.

Красочная сложность серого
Джозефа Гуджино, Элленсбург, Вашингтон, США

«Skycorner # 10»
, акриловая картина, 60 x 40 дюймов
, Джозеф Гуджино

Некоторые из самых захватывающих вещей могут произойти с использованием серых тонов.Это похоже на то, как цвета в зимние дни почти лучше, чем в остальное время года, из-за резкого контраста на фоне более серой атмосферы. Я всегда был импрессионистом и интересовался только чистой природой, пока мне не довелось нарисовать здание в одном из своих пейзажей. Мне было так весело рисовать цветом затененную сторону цементной стены, что я сделал еще и еще. Один из них получил награду «Best of Show» в нашей местной галерее, и я бегал по зданиям, которые часто бывают разных типов серого цвета.Сейчас я рисую почти исключительно здания. Они участвуют в шоу жюри по Америке, а некоторые также получают награды. Меня поражает, насколько ярким может быть серый цвет.

Палитра отражает окружающую среду
TJ Miles, Испания

«Знаки жизни»
Картина акрилом
TJ Miles

Я выставляюсь вместе с Амандой Джексон в одной из моих представляющих галерей в Ирландии в течение последних нескольких лет, и фактически инвестировал в одну из ее картин, когда она впервые появилась на ирландской арт-сцене.Странно, но когда я профессионально жил и рисовал в Ирландии, моя палитра была наполнена теми же оттенками серого, что и мой разум. Однако с тех пор, как я переехал в Испанию, чтобы жить и работать, мои картины утратили все оттенки серого и были заменены яркими яркими цветами, отражающими изменения в моих подсознательных мыслительных процессах. Смена моря в буквальном смысле слова, так как она была вызвана отражением постоянно меняющихся настроений Средиземного моря и ежедневным взаимодействием с солнечным светом.

Я предпочитаю то, что я сейчас иду, с так называемой «яркой» цветовой палитрой, чем то, откуда я пришел раньше.Значит ли это, что я в этом худший художник? Повышение цен и постоянный спрос на мои работы, безусловно, говорят об обратном. Означает ли это, что я не настолько продвинут, как серые художники, которые страдают за свое искусство в затемненных студиях и мрачных настроениях? Я сомневаюсь в этом. Означает ли это, что мои картины только одномерные, потому что слои более четкие и упрощенные? Возможно, но я стал более счастливым человеком, и это тоже должно что-то значить.

Искусство отражает настроение
Лиза Уллиг, Джексонвилл, Флорида, США

Мне очень понравились мысли Аманды Джексон о живых серых тонах! Кажется, я застрял в определенном цветовом диапазоне, как бы я ни старался делать более светлые цвета. Мои пейзажи, водные пейзажи и т. Д. Оказываются очень мрачными, и я не собираюсь начинать с этого пути. Кажется, у моей картины есть собственный ум. Я испытал некоторую депрессию. Может это быть причиной? Я рисую акрилом, и даже если я начинаю свет, я так увлекаюсь рисованием, что вы можете сказать, что я теряю себя во время рисования, а когда я закончу, это темная картина, и я никогда не использую черную краску. Мне просто интересно, как мне выйти из этого вида живописи. Раньше у меня никогда не было такой проблемы.

Создайте свои собственные земные тона
Мэри Энн Якобсен, Венеция, Флорида, США

«Le Mas Trille»
картина маслом, 16 x 20 дюймов
Мэри Энн Якобсен

Я колорист, который не любит серые, коричневые и земляные цвета из тюбика. Мне также сказали, что мне нужно использовать больше серых оттенков в моих картинах, чтобы позволить моим сияющим цветам просвечивать как основные. Поскольку меня научили с помощью метода Хоторна / Хенше работать с чистого листа, я иногда также борюсь с ценностями, поэтому само собой разумеется, что большинство подумает, что я мало что могу внести здесь в вашу базу опытных художников. Если бы я мог поделиться чем-нибудь с вашими читателями, так это то, что я считаю, что смешивание добавок для создания серых оттенков не всегда лучший выбор, поскольку это может сделать серые тусклыми или испачкать их. Вместо этого я пытаюсь использовать другой цвет с той же стороны цветового круга (при условии, что этот цвет уже является частью моей палитры), и это, кажется, дает красивые серые и коричневые тона, которые в целом хорошо гармонируют. Например, я считаю лазурно-голубой оттенок одновременно холодным и теплым, в зависимости от того, какой цвет находится рядом с ним. Если я смешаю лазурный синий с изумрудом Winsor, я получу прекрасный прохладный зеленый цвет.Если я добавлю в смесь немного постоянного пурпурного цвета, я сделаю серый цвет серым, но при этом сохраню его прохладным и ярким. С другой стороны, смесь постоянного зеленого света с лазурно-голубым дает прекрасный теплый зеленый цвет. Добавление немного оранжевого кадмия сделает его серым, но сохранит тепло и сияние. Так что, если бы я просто добавил красный (дополнение к зеленому) к своим смесям, вероятным результатом был бы серый цвет, который мне не понравился бы.

По иронии судьбы, у меня были учителя, которые всегда предупреждали, что нельзя смешивать более 4 цветов вместе на палитре, иначе это может привести к грязи.Тем не менее, эти же учителя рекомендуют приобретенную в магазине жженую сиену, желтую охру и жженую умбру в палитре, несмотря на то, что в этих оттенках уже есть 3 цветовые смеси. Поскольку эти три земных цвета являются просто результатом смешивания трех основных цветов с их дополнениями, лучше всего избегать их полностью в пробирке, где производитель контролирует смесь, и вместо этого смешайте их самостоятельно на палитре из чистого цвета, чтобы создать великолепную землю. цвета, которые можно слегка изменить для получения ярких серых и коричневых оттенков.

Вероятно, лучше всего помнить, что серый цвет — это ценность света, которая на самом деле не существует в природе как цвет. Если помнить об этом, легко понять, почему смешивание оттенков серого из чистых цветовых комбинаций на одной стороне цветового круга всегда дает лучший эффект, чем тюбик серого Пейна или случайная смесь дополнений.

Одно зерно за раз
Карен Бродбент

Ритуал Кали-чакры в исполнении талантливых тибетских мастеров — фотография

На прошлой неделе мне посчастливилось сфотографировать этот уникальный буддийский ритуал Кали-чакры, который выполняли талантливые тибетские монахи в художественной галерее Glenhyrst в Брантфорде, Онтарио.Мандела (подношение) было нарисовано разноцветным песком, по одной песчинке за один раз протыкали латунные соломинки. После кропотливой работы в течение недели его разобрали, а песок отправили в местную Великую реку, что стало примером непостоянства жизни с ее постоянно меняющейся природой. Это якобы дает особое благословение месту, где совершается подношение. Как это круто? Они путешествовали по Северной Америке, чтобы собрать деньги для своего монастыря в Индии.

Возможно, вам будет интересно узнать, что художники из всех штатов США, каждой провинции Канады и не менее 115 стран мира посетили эти страницы с 1 января 2013 года.

Сюда входит Хелен Гро из Sault Ste. Мари, Онтарио, Канада, которая написала: «Я никогда не думаю об использовании противоположной стороны цветового круга».

А также Скотт Карлсон из Милл-Крик, штат Вашингтон, США, который написал: «Мне не удается добиться постоянного успеха в том, что я не понимаю, как я достигаю желаемой яркости, по крайней мере, без 40 слоев краски, иногда мне это удается, иногда нет! ”

А также Тед Панковски из Вудинвилля, штат Вашингтон, США, который написал: «Сергей Бонгард называет их« благородными серыми ».’”

А также Тереза ​​Хитч, которая написала: «Это вас я должен поблагодарить за то, что вы открыли прекрасный мир серого. (Если бы вы не пришли, мой веб-сайт выглядел бы отвратительно ярко-зеленым). Спасибо за чудесное письмо ».

Нет рекомендуемой мастерской

Нет рекомендуемой мастерской

Серые акварели, созданные художниками и Дэниелом Смитом

Почему серый цвет важен при рисовании акварелью? Серый цвет — рабочая лошадка многих художников, который используется для создания линий, теней, деталей и световых эффектов.В то время как некоторые художники используют базовый серый цвет (смесь черного и белого), большинство художников используют дополнительные сочетания цветов или черную пигментированную краску, модифицированную другим цветом, для создания оттенков серого с вариациями внутри них — так же, как серый появляется в реальной жизни. Выбор теплого, холодного или нейтрального серого может создать всю атмосферу вашей картины. Имея это в виду, Дэниел Смит сотрудничал с тремя художниками, чтобы создать шесть акварельных красок серого цвета, каждая из которых дает уникальный эффект, предоставляя вам быструю основу для использования отдельно или для смешивания с вашей обычной акварельной палитрой.

Дэниел Смит Шесть новых серых акварельных оттенков

Дэниел Смит в сотрудничестве с художниками создал новую фирменную серию цветов, включающую 6 оттенков серого, чтобы помочь охватить часть бесконечного диапазона тонов и позволить художникам дополнить свою идеальную палитру предварительно смешанными трубками.

Эти шесть новых серых цветов были разработаны тремя всемирно известными художниками, поэтому художники могут выбирать из полного диапазона. Три художника, с которыми Дэниел Смит работал над созданием этих цветов, — это мастер-художник Альваро Кастаньет, мастер-колорист Джейн Бланделл и мастер-художник Джозеф Збуквич.

Два акварельных серых рисунка Альваро

Серый цвет может быть жирным или едва уловимым, если смешать его с внимательным рассмотрением и проницательной теорией цвета. Предварительно смешанные оттенки серого невероятно важны при работе на пленэре, поскольку они позволяют вам идти в ногу с изменяющимся освещением и погодными условиями. Альваро выбрал свои оттенки серого для работы с пленэром и для быстрого смешивания цветов в вашей цветовой палитре.

Ниже вы можете увидеть две его сетки смешивания (взятые из блога Дэниела Смита), которые показывают вам, как оба оттенка серого Альваро могут изменять и создавать красивый набор нейтральных тонов при смешивании с основным акварельным набором Дэниела Смита, давая вам представление об их оттенках. универсальность.

Смесительная сетка Caliente Warm Grey от Alvaro’s

Сетка для смешивания «Холодная серая фреска» Альваро

Серых цветов Альваро, по его собственным словам:

«… магнетизм, ярость, энергия… сила. Вы знаете, что серый цвет… создает ощущение опасности, эмоций, страсти… тайны… вызывает неизведанные вещи… тьму. Я использую эти оттенки серого для создания картины, в которой есть магнетизм… энергия, тайна, страсть… что-то, что нужно открыть, войдя в неизвестное, тьму. Оба эти цвета вызывают у меня именно такие ощущения.’- Альваро Кастаньет

Альваро Кастаньет, Среда в Нью-Йорке , 56 x 75 см, акварель

‘[A] потрясающий оттенок, очень мощный, отлично подходит для создания ярких и теплых картин. В монохромном режиме этот замечательный серый идеально подходит для создания мощной атмосферы с потрясающим свечением. Этот цвет также идеально подходит для создания ярких бликов и теней .’- Альваро Кастаньет

Alvaro Castagnet, Paris View , окрашено в цвет Caliente Grey

Альваро.

Это гладкий теплый серый оттенок, который смягчает цвета в смесях и добавляет им легкую теплоту.Он полупрозрачный и негранулирующий (что делает его идеальным для смешанных стирок), слабо окрашивает (предотвращает появление ореолов) и обладает отличной светостойкостью. Пигменты включают: PBr 7, PB 29, PBk 6

.

Серая акварель Caliente Альваро

«Очень мощный и естественный оттенок без какого-либо искусственного оттенка. Страстный и загадочный, великолепно воссоздающий далекие элементы любого рода, даже неизвестное … Мне нравится этот оттенок ».

Альваро Кастаньет, Генуя , окрашено в серый цвет фрески Альваро

Fresco grey — это холодный темный, почти черный в массе оттенок, который может быть преобразован в прохладную туманную размытку.Хорошо смешивается, смягчает и придает прохладу определенным цветам. Он полупрозрачный, гранулирующий (что позволяет создавать драматические эффекты), слабо окрашивается и обладает отличной светостойкостью. Пигменты включают PB 29, PV 15, PW 6.

.

Серая фреска, акварель Альваро

Альваро с пленэрной акварелью

Альваро родился в Монтевидео, в Ургугае. С юных лет отец поощрял его заниматься искусством. Сначала он учился в Национальной школе искусств в Монтевидео у профессора Эстебана Гарино, а затем в Университете изящных искусств у Мигеля Анхеля Парехи.Он прожил в Австралии 20 лет и уже знал, что вернулся в Монтевидео. Он активно выставлялся за последние 30 лет и получил несколько наград.
Он опубликовал несколько книг: «Акварельная живопись со страстью», «Живопись со страстью — за гранью техники» и книги «Мастер-класс по акварели». Он также фигурирует в бесчисленных художественных книгах, видео, DVD и известных международных изданиях по искусству. Его основная студия находится в Монтевидео, Уругвай.

Здесь вы можете просмотреть все наши продукты, в создании которых принимал участие Альваро, в том числе фирменные наборы кистей Escoda, акварельные краски и наборы Danial Smith, DVD-диски и книги.

Джейн Бланделл, Глядя на Хантерс-Хилл , акварель, нарисованная серым цветом Джейн

Художник и блогер Джейн Бланделл хотела создать серый цвет, который не оставался бы окрашивающим (в отличие от тех, которые использовали фтало-синий) и не имел бы тусклого эффекта серого цвета, включающего черный пигмент. Он должен был быть поднимаемым и гранулированным, чтобы создавать грозовое небо и мягкие тени, а также иметь нейтральный оттенок, который мог затемнять цвета без изменения их температуры.

Отчасти важность этого заключается в желании художников использовать серый цвет, который поддерживает цветовую гармонию в палитре и произведениях искусства — это часто делается путем смешивания ультрамаринового синего и жженой сиены, однако это необычно для использования в качестве удобного цвета . Вы можете увидеть «рецепт» в образцах Джейн, взятых из ее информационного блога ниже.

Образцы для тренировки Jane’s Grey из ее блога

Джейн много лет смешивала отдельные кастрюли и палитры, а пару лет назад Джейн также обратилась к Дэниелу Смиту с просьбой сделать эту смесь серого цвета доступной в форме тюбика, чтобы удовлетворить потребности своих учеников и последователей.Он полупрозрачный, гранулируется, слабо окрашивается и обладает отличной светостойкостью. Включенные пигменты: PB 29, PBr 7.

.

Серая акварель Джейн

Вы можете увидеть диапазон цветов, которые можно создать в этих сетках смешивания, сделанных Джейн (взятых из ее блога) ниже.

Смешивание с Джейнс Грей, Джейн Бланделл

Смешивание с Джейнс Грей, Джейн Бланделл

Джейн Бланделл за работой

Джейн Бланделл — художник-акварелист, страстно увлекающийся цветом.Она профессионально рисует более 35 лет и пишет учебные пособия с подробными описаниями красок на своем веб-сайте и в блоге. Она преподает рисование и акварель художников онлайн и дома в Австралии. Вы можете увидеть списки ее мастерских здесь. Она написала статьи и статьи для нескольких публикаций, а также издала книгу «Лучшая палитра смешивания: мир цветов». Она регулярно выставляется и является членом нескольких художественных обществ и организаций.

Посмотреть Джейнс Грей можно здесь.

Джозеф Збуквич сравнивает свои три серых

Джозеф Збуквич известен своим внимательным использованием серого цвета в своих акварелях:
«Меня бесконечно спрашивают, какой серый я использую… Я на самом деле придумываю свой собственный, используя практически все цвета в моей палитре…» — Джозеф Збуквич

«По мере того, как мой стиль рисования с годами прогрессировал, я в конце концов обнаружил, что использую множество оттенков серого, которые я всегда смешивал сам, используя многочисленные пигменты на своей палитре. Студенты и другие артисты постоянно спрашивали меня, кто они такие и как их смешивать.Вопрос, на который практически невозможно ответить. Это привело меня к разработке трех оттенков серого в сотрудничестве с Дэниелом Смитом. Я надеюсь, что они принесут успех каждому, кто ими пользуется »- Джозеф Збуквич

Джозеф Збуквич сравнивает свои три оттенка серого для различных световых эффектов

Джозеф рекомендует использовать диапазон оттенков серого для различных условий освещения. Поскольку свет может быть нейтральным, холодным или теплым, он создал с Дэниэлом Смитом три оттенка серого, чтобы соответствовать каждому типу света. Это позволяет быстро изменять другие цвета для создания нужной температуры и атмосферы по всему изделию.

Их также можно использовать сами по себе для создания выразительных городских пейзажей.

Джозеф Збуквич рисует нейтрально-серым цветом Joseph Z

«… идеально подходит для ярких городских пейзажей в стиле Нью-Йорка. В неразбавленном виде он в основном черный и может создавать мощные монолитные формы, не выглядя меловыми. Создается впечатление, что рисунок углем или старомодные фотографии. »- Joseph Zbukvic

Нейтральный серый

Joseph Z — это насыщенный черный, серый, который очень темный по массе и практически не имеет цветового искажения, что означает, что вы можете легко смягчить цвета.Он полупрозрачный, гранулируется, слабо окрашивается и обладает отличной светостойкостью. В его состав входят следующие пигменты: ПБ 29, ПБк 9, ПБк 10.

Нейтрально-серая акварель Джозефа З.

Джозеф Збуквич рисует теплый серый цвет Джозефа З

‘… идеально подходит для яркого летнего света, когда тени имеют такое богатое теплое сияние. Он особенно полезен для рисования вечерних световых эффектов с его розоватым свечением, когда его разбавляют более светлыми мазками. Он отлично передает это вечернее сияние.’- Джозеф Збуквич

Joseph Z’s Warm Grey также очень темный по массе, но имел розоватый оттенок в светлых тонах, позволяя смягчить другие цвета, добавляя легкую теплоту. Он полупрозрачный, гранулируется, слабо окрашивается и обладает отличной светостойкостью. Включенные пигменты: PY 43, PV 19, PBk 6.

Теплая серая акварель Джозефа З.

Джозеф Збуквич рисует холодным серым цветом Joseph Z

«… Я разработал этот серый цвет для картин морозным утром и дождливым зимним днем.У него прекрасный зеленоватый осадок, который идеально подходит для создания эффектов раннего утреннего света при слабом освещении. Я думаю, что это обязательное условие для всех, кто рисует зимние сцены »- Джозеф Збуквич

Холодный серый

Joseph Z даже очень темный по массе, но имеет необычный зеленовато-фиолетовый оттенок, он приятно смягчает другие цвета, добавляя пышную прохладу. Он полупрозрачный, гранулируется, слабо окрашивается и обладает отличной светостойкостью. Включенные пигменты: PB 36, PV 19, PBk 6.

Холодная серая акварель Джозефа З.

Ниже представлены сетки смешивания, демонстрирующие, как каждый серый цвет взаимодействует с акварельным набором Daniel Smith Essentials, а также диапазон, который каждый из них может создать.

Сетка для смешивания Joseph Zs с его Neutral Gray и Essential Daniel Smith Mixing set

Сетка для смешивания Joseph Zs с его Warm Grey и Essential Daniel Smith Mixing set

Сетка для смешивания Joseph Zs с его Cool Grey и Essential Daniel Smith Mixing set

Иосиф Збуквич с росписью

Йозеф Збуквич работает в основном на пленэре, рисует натуру. Он известный акварелист, работы которого представлены в галереях и коллекциях по всему миру. Его стиль лиричен и, охватывая широкий круг предметов, стремится создавать атмосферные, чувствительные картины.Его серия DVD информативна и направлена ​​на то, чтобы показать другим художникам, как достичь своего собственного стиля, используя методы Збуквича и его чувствительность к свету и окружающей среде.

Здесь вы можете увидеть наборы кистей Escoda, над которыми работал Джозеф Збукнвич, акварельные краски Дэниела Смита и серию его DVD.

Дэниел Смит Six New Signature Grays

цветов краски — внутренние и внешние цвета краски для любого проекта

ОСВЕЩАЕТ СВОЙ ПОЧТОВЫЙ ЯЩИК!

Как член нашего сообщества, вы первым получите наши специальные предложения, всю информацию о наших последних продуктах и, конечно же, массу вдохновляющих идей!

* Страна

CanadaUnited StatesMexico ——- AntiguaArgentinaAustraliaAustriaBahamasBahrainBarbadosBelgiumBermudaCanadaCayman IslandsChileChinaColombiaCosta RicaCroatiaCzech RepublicDenmarkFinlandFranceGermanyGreeceHong KongHungaryIrelandIsraelItalyJamaicaJapanJordanMexicoNetherlandsNew ZealandNorwayPeruPolandPortugalQatarSaudi ArabiaSouth KoreaSpainSt.ЛюсияШвецияШвейцарияТайваньТаиландТринидад и ТобагоТурцияТуркс и остров КайкосУкраинаОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияСоединенные ШтатыВенесуэлаВьетнамДругое

* Кто ты?

ДомовладелецПрофессиональный

* Где вы предпочитаете покупать краску PPG?

Независимый дилер Магазины красок PPGThe Home Depot

* Какой сегмент вы обслуживаете больше всего?

ЖилойКоммерческийМногосемейныйНовый домАрхитектор / СпецификаторДизайнерДругое

Обязательный

.