Проектирование для начинающих: Книга: «ArchiCAD 12. Архитектурное проектирование для начинающих» — Иванова, Тозик, Ушакова. Купить книгу, читать рецензии | ISBN 978-5-9775-0346-4

Проектирование ПО для начинающих методом снежинки / Хабр

Публикация может быть полезной скорее начинающим программистам, чем тем, кто знаком с разработкой и проектированием ПО (не нужно знать каких либо продуктов для проектирования ПО).

Я думаю, знающие согласятся, что их первый опыт программирования реального приложения (не Hello World) свелся с простому вопросу: с чего, собственно, начать? Как начать проектирование программы? Что писать-то?!

И, как правило, первый опыт — это куча кода, который потом либо забывался, либо переписывался полностью, в зависимости от нужности программы.

Я долгое время шарил по интернету в поисках рецепта проектирования, но везде все сводили к определенным моделям, которые как шаблоны, нужно было применить и на них натянуть свою программу. Для примера можно взять MVC — все знают, что это, но рекомендации, как реализовывать ее, разнятся кардинально.

И вот, однажды утром, мне пришла в голову простая мысль: а что, если программу проектировать по методу снежинки?

Что я сделал:

1. Нарисовал на листке бумаги, как выглядит программа (для консолей особой разницы нет, поймете по ходу повествования). Для примера, возьмем калькулятор.

2. Условно разделил лист бумаги на две части, в одной я начну описывать интерфейс, в другой — что собственно программа умеет делать, ее модель (бизнес-логика). Уже на этом этапе видно, что мы разделили программу на 2 части: представление и логику. При этом, если программа консольная, в представление у нас попадут команды, на которые реагирует программа и вывод, который она возвращает.

Контроллер же — это связь между частью интерфейса и моделью программы.

3. Для описания интерфейса первым делом перечисляются все однотипные элементы (например, кнопки, лейблы и прочее). Получается, уже на этом этапе мы описываем классы-родители. Например, калькулятор:

Красным я обвел одинаковые элементы, это меню, лейбл, текстовое поле, кнопки и радио.

Дальше я смотрю, можно ли разбить эти элементы на более конкретные? (Что, естественно, можно, так как у нас не одна кнопка). Соответственно, от кнопки я стараюсь образовать как можно меньше общих групп или, чтобы было понятнее, классов: это число-буквенные (не вычисляют, только вводят данные) и оперативные (нажатие на них может привести к вычислениям или иным операциям). Чем меньше мы образуем одновременных классов, тем больше уровень абстракции получаем, что весьма полезно может быть в будущем, я думаю все согласны с этим (удобнее будет дополнять функционал, всегда есть от чего наследовать).

Продолжая дальше разбивать на группы, мы придем к определению каждого окончательного класса, когда разбиение уже невозможно. А цепочка от него до нашей начальной программы будет цепочкой наследования. Если нас что то не устраивает, например, куда деть кнопку стирания последнего символа — мы всегда можем пройтись по дереву наследования и изменить ветвление или деление на классы. Описав интерфейс — мы получим шпаргалку для дальнейшего проектирования(мы же, в конце концов, не будем лепить пустые элементы на форму).

4. Аналогично поступаем с логикой, начиная от общего класса, все больше конкретизируя операции.

Если у нас есть какая-либо операция, уже известная, но не классифицированная, ее достаточно добавить, а потом уже вписать в выстраивающуюся модель.

Получится что-то вроде этого:

5. При расширении нашей программы — модификация проходит достаточно легко. Например, нам потребовалось, чтобы программа сперва читала строку, а потом уже вычисляла. Т.е. появляется парсер, который использует класс вычислений (уже реализованный) и контроллер (который читает строку, занося ее в текстовое поле при вводе и передавая после парсеру). Модификации уложатся едва ли не в три строки, плюс класс, описывающий парсер.

Если программа очень большая, сложная — всегда можно взять отдельный элемент и описать по вышеуказанному методу. Например, для многооконного приложения можно нарисовать снежинку для каждого окна. Для сложной логики — выделить глобальные операции, и поступить аналогично. К тому же, подобный метод работает не только от общего к частному, но и наоборот. Сперва мы набираем всё, что нам придет в голову, в виде кирпичиков или небольших деревьев. Если можем объединить во что то общее — мы получаем родительский класс. Если можем разбить на категории, мы получаем подклассы. И так, пока не останется кирпичиков без связей, не будет возможности разбить на подклассы и не получится снежинка.

Когда все будет сделано — можно начинать писать код. Но как его писать, это уже другая история… Впрочем, еще на этапе проектирования уже можно давать имена классам и кратко описывать их функционал.

P.S.

Из плюсов — ничего не надо знать, нужны только лист бумаги, ручка (или векторный редактор) и базовые знания языка, на котором будет писаться программа (я опирался на Java). Получается очень наглядно и довольно легко, особенно для начинающих.

Из минусов — упрощенность, возможно некоторые особенности проектирования теряются, но это уже вопрос к тем, кто этим занимается давно и может что-либо подсказать или дополнить.

Видеокурсы по проектированию мебели для начинающих — Сделай.ру

ОБУЧАЮЩИЙ ВИДЕОКУРС СОСТОИТ ИЗ УРОКОВ ПО ЧЕТЫРЕМ ПРОГРАММАМ.

bCad: МОЩНЫЙ КОНСТРУКТОРСКИЙ ИНСТРУМЕНТ

Мощный конструкторский инструмент, который позволяет проектировать конструкции любой сложности (мебели, металлоизделия), а так же разрабатывать чертежную документацию, схемы сборок, раскрой листовых изделий и т.д.

bCAD-Мебельщик — специализированный комплект, предназначенный для проектирования и подготовки производства корпусной мебели. Пакет включает в себя базовый модуль bCAD, дополненный специфическими инструментами, разработанными с использованием технологии Java.

SolidWorks: ТРЕХМЕРНОЕ ИНЖЕНЕРНОЕ МОДЕЛИРОВАНИЕ

SolidWorks — это программа трехмерного инженерного моделирования. Тоесть при помощи этой программы вы сможете создавать трехмерные модели и чертежи этих трехмерных моделей. Программа позволяет вести полный цикл производства конструкторской документации. SolidWorks позволяет создавать модели любого уровня сложности.

T-FLEX: ПАРАМЕТРИЧЕСКАЯ СИСТЕМА

Параметрическая система, которая позволяет создавать трехмерные модели и конструкторскую документацию к ним. При помощи данной программы можно выполнять задачи в различных отраслях промышленности.

Google Sketchup: 3D-МОДЕЛИРОВАНИЕ ДЛЯ ВСЕХ И КАЖДОГО

При помощи SketchUp любой желающий может смоделировать все что угодно – от кофеварки до небоскреба. Данный пакет очень удобен для начинающих, малознакомых с трёхмерным моделированием людей или просто интересующихся, которым нужно учиться обращаться со сложными профессиональными инструментами только для того, чтобы всего лишь сделать примерный макет своей комнаты или даже письменного стола.

SketchUp интуитивен и очень прост в обращении, так как сделан с расчётом на непрофессионалов, и позволяет относительно быстро и просто достичь желаемого результата, используя привычные с детства инструменты — «линейку», «карандаш», «транспортир», «ластик» в трёх плоскостях.

социальное проектирование для начинающих — Ярмарка проектов — Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»

В старых версиях браузеров сайт может отображаться некорректно. Для оптимальной работы с сайтом рекомендуем воспользоваться современным браузером.

Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.

✖

Обычная версия сайта

Идентификационный номер проекта

Кампус

Москва, Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Пермь

Соруководитель

Шипачева О.С., Кобрина Е.Д.

Подразделение-инициатор

Рекомендуется для образовательных программ

Государственное и муниципальное управление, Логистика и управление цепями поставок, Международный бизнес и менеджмент/ Менеджмент, Менеджмент, Менеджмент, Организация и управление предприятием (очно-заочное обучение), Социология, Социология и социальная информатика, Управление бизнесом, Управление бизнесом, Управление и аналитика в государственном секторе, Логистика и управление цепями поставок, Экономика, Экономика, Экономика и управление компанией

Рекомендуется для магистерских программ

Коммуникации в государственных структурах и НКО, Корпоративные финансы, Менеджмент в индустрии впечатлений, Менеджмент и аналитика для бизнеса, Прикладная экономика, Управление в социальной сфере, Финансы, Финансы, Финансы, Экономика, Экономика впечатлений: менеджмент в индустрии гостеприимства и туризме, Экономика впечатлений: менеджмент в индустрии гостеприимства и туризме, Экономика впечатлений: музейный, событийный, туристический менеджмент

Тип занятости студента

Удаленная работа

Территория реализации проекта

Санкт-Петербург, Ленинградская область и география, определяемая участниками

Сроки реализации проекта

2 ноября 2020 – 16 мая 2021

Заявки принимаются до

Приём заявок завершен 01 ноября 2020 г.

Количество вакантных мест на проекте

Количество кредитов

Интенсивность проектной деятельности

Способ постановки задач

Где можно пройти курсы повышения квалификации по программе «Проектирование агробизнеса начинающего фермера»?

В Волгограде возможно пройти обучение в Институте повышения квалификации кадров агробизнеса ФГБОУ ВО Волгоградский ГАУ, а также в Союзе «Волгоградская торгово-промышленная палата» совместно с АНО ДПО «Международный центр подготовки кадров».

Обучение осуществляется по дополнительным профессиональным программам повышения квалификации, подведомственным Министерству сельского хозяйства РФ: «Проектирование агробизнеса начинающего фермера», «Проектирование агробизнеса в условиях семейной животноводческой фермы».

Контакты:

зам. директора по учебной работе – Кусенко Людмила Ивановна

тел.: (8442) 41-19-48; 8 (906)173-85-85;

специалист по маркетингу (заявки, договоры) – Герасименко Ольга Анатольевна

Е-mail: [email protected]

Тел.: +7 (8442) 41-05-04, +7 (927) 259-32-94

Союз «Волгоградская торгово-промышленная палата» совместно с АНО ДПО «Международный центр подготовки кадров» осуществляют обучение по образовательным программам дополнительного профессионального образования – повышения квалификации:

·Проектирование агробизнеса начинающего фермера;

·Проектирование агробизнеса в условиях семейной животноводческой фермы.

Программа реализуется в очной форме с полным применением дистанционных образовательных технологий (дистанционно). Программа направлена на обучение слушателей без отрыва от производства (без выезда в обучающий центр).

Продолжительность обучения: 40 часов (5 рабочих дней).

К обучению допускаются лица, имеющие дипломы о среднем профессиональном (начальном профессиональном) и/или высшем образовании.

Контакты: –Пирко Екатерина Алексеевна, (8442) 41-50-23, 26-78-65;

– Василенко Владимир Викторович, (8442) 26-78-61.

Курсы AutoCAD (Автокада) в Москве для начинающих при МГТУ им.Баумана

Обучение проходит на последней версии Autocad 2021!

Кто не знает AutoCAD? Этот флагманский продукт от Autodesk знают все, кто связан с 3D-проектированием.

Одним из основных преимуществ системы AutoCAD является преемственность. Каждая новая версия, сохраняя преимущества предыдущей, добавляет новые возможности и предоставляет более удобные средства для работы.

Мы предлагаем Вам освоить AutoCAD 2021 – новейшую и мощную среду разработки проектов как в плоскости, так и в пространстве. Данная версия AutoCAD обладает возможностью создания проектной документации и средствами визуализации, а также осуществляет легкий обмен с другими CAD/CAM/CAE системами.

На курсе Autodesk AutoCAD 2021/2020. Base modeling Вы научитесь:

• создавать аннотативные объекты и выводить результаты работы на печать;
• работать с двухмерными чертежами.

Наш курс содержит 80% практики: выполнение заданий для отработки навыков, групповые и индивидуальные упражнения.

Благодаря насыщенной программе и системному подходу к обучению, Вы легко и быстро усвоите материал.

Курс предназначен для всех желающих научиться разрабатывать проектную документацию в любых сферах деятельности: машиностроение, строительство, архитектура и т.п.

Если Вы решили усовершенствовать свои навыки работы в САПР, то добро пожаловать на наш курс по Autodesk AutoCAD 2021/2020!

Осенняя Школа массовых открытых онлайн-курсов (МООК) для начинающих: уровень проектирование

Томский государственный университет приглашает руководителей образовательных организаций, преподавателей, методистов и инженерно-технических кадров на Школу массовых открытых онлайн-курсов: уровень проектировщик 

Записаться

Вы узнаете, с чего нужно начинать, чтобы подойти к созданию собственного онлайн-курса.

Мы организуем обучение слушателей на Школе МООК с 2015 года, более 1000 человек из разных регионов России, стран СНГ и ближнего зарубежья уже приняли участие в мероприятиях школы, прошли курсы повышения квалификации.

На Школе будут организованы мастер-классы, представлены доклады на тему онлайн-обучения. Преподаватели Школы познакомят Вас с массовыми открытыми онлайн-курсами, расскажут, какие темы для создания онлайн-курсов актуальны на сегодняшний день и другое. 

Программы повышения квалификации, которые предлагаются для прохождения в рамках Школы:

Для преподавателей, готовых создавать свой курс:

Онлайн-курс: от проектирования до выхода на платформу (базовый уровень)  (36 ч.)

Организация проекта по разработке онлайн-курсов  (базовый уровень)  (36 ч.)

Для преподавателей, планирующих внедрять имеющиеся курсы в свою дисциплину:

Интеграция онлайн-курсов в образовательную программу (36 ч.)

Модели и технологии интеграции онлайн-курсов в основные образовательные программы (72 ч.)

Сроки Осенней Школы МООК:

07.10.2019 — 09.10.2019 — очный интенсив Школы МООК (для дистанционных участников — в формате вебинара)

10.10.2019 – 08.11.2019 — дистанционная часть (обучение по программам повышения квалификации). 

По окончанию обучения слушатели получат удостоверение о прохождении курса повышения квалификации. 

По всем вопросам обращаться: Дийская Екатерина Александровна, [email protected], (3822) 52-94-94.

Откройте для себя возможности Школы МООК!

Дата и время проведения мероприятия: 7 октября 2019 10:00
Место проведения мероприятия:пр. Ленина, 36, корпус 2

Регистрация на мероприятие закрыта

CAD-проектирование | 3d-Моделирование ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ | 2021

Узнать о CAD-проектировании | Практическое руководство для начинающих | Создано инженером

Вас интересует CAD-проектирование и создание трехмерных объектов для 3D-печати или других приложений (изготовление моделей, прототипов, элементов дизайна…)? Вы ищете практичный и компактный курс для начинающих в области CAD и проектирования и хотите сразу же пройти профессиональный курс у инженера?

Тогда Вы пришли в нужное место, и этот курс — лучший для Вас! Потому что на этом курсе Вы изучите все основы, необходимые для использования бесплатного программного обеспечения для проектирования CAD (DesignSpark Mechanical) для создания собственных 3D-объектов. Начните прямо сейчас с наглядного, пошагового и профессионального руководства по CAD.

Преимущества с первого взгляда:

• БЕСПЛАТНОЕ ПРОГРАММНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДЛЯ КАДРИРОВАНИЯ !

• Пошаговые основы и объяснения по использованию CAD-программ.

• Узнайте все основы CAD-проектирования под руководством инженера и опытного пользователя и начните работать легко и быстро.

• Легко следовать объяснениям на эту тему. Идеально подходит для начинающих.

• Узнайте все самое важное в кратчайшие сроки! Компактность и до мелочей: Общее время работы около 75 минут.

НАЧНИТЕ ПРЯМО СЕЙЧАС И ЗАПИШИТЕСЬ НА КУРС ПРЯМО СЕЙЧАС! НАЧИНАЙТЕ И УЧИТЕСЬ!

Часто задаваемые вопросы о курсе:

Чему я могу научиться на курсе CAD?

Курс включает в себя все, что необходимо знать для проектирования 3D компонентов на Вашем ПК. От создания 2D эскиза до работы с функциями программного обеспечения (DesignSpark Mechanical) и до трехмерного объекта — все включено в курс. Программное обеспечение объясняется поэтапно с использованием нескольких дизайн-проектов.

Что нужно для прохождения курса и сколько времени это займет?

Общая продолжительность курса по 3D моделированию составляет около 77 минут (разделенных на несколько отдельных уроков). Конечно, Вы можете выбирать, какие главы Вы хотите просмотреть в какое время, а также делать перерывы в любое время. Кроме ПК и CAD-программы DesignSpark Mechanical (доступно для бесплатного скачивания) больше ничего не нужно.

Учебное пособие предназначено только для начинающих пользователей CAD?

Этот курс, как правило, предназначен для начинающих и абсолютных новичков без предварительных знаний. Не имеет значения, только для ознакомления с техникой CAD-проектирования или для применения и реализации собственных идей и проектов. Все процедуры подробно объясняются и просты для понимания. Этот курс также идеально подходит для жестянщиков, изобретателей, художников, студентов, подростков и т.д.

Кто покажет мне основы CAD на этом курсе?

Курс проектирования преподается инженером (M.Eng.).

Трудно ли освоить CAD-дизайн?

CAD-дизайн — это, безусловно, сложный предмет, так как работа с программным обеспечением (здесь: DesignSpark Mechanical) должна быть изучена, и требуется некое трехмерное воображение. Без помощи можно потерять обзор. Однако в этом руководстве по CAD вся информация собрана в одном формате, и Вы всегда можете за ней проследить. Все, что вам нужно, объясняется шаг за шагом и преподается как можно проще и понятнее.

Узнаю ли я также, как работать со сборками и создавать технические чертежи?

Нет, только детали, но никакие сборки в курсе не проектируются. Этого обычно достаточно для начинающих. Работа со сборками и создание технических чертежей выходят за рамки этого курса для начинающих и часто просто не нужны, когда Вы практикуете это как хобби. Поэтому этот курс ограничивается основными предметами, чтобы оставаться компактным и понятным.

Что можно делать с 3D-объектами и CAD?

У Вас есть возможность создавать множество замечательных объектов, практически с нуля, и реализовывать собственные идеи и проекты. Затем вы можете распечатать объекты на 3D-принтере, например, или изготовить их (фрезерованием, точением,…). Таким образом, можно создавать прототипы изобретения, 3D-объекты для изготовления моделей, запасные части, которых больше нет в наличии, или другие великие объекты.

НАЧНИ ПРЯМО СЕЙЧАС И ЗАПИШИСЬ НА КУРС СРАЗУ ЖЕ! НАЧНИ И УЧИСЬ CAD!

Хотите изучить графический дизайн? 8 советов и приемов для начинающих

У многих из нас мысль о старшей школе вызывает в памяти множество каракулей для тетрадей. Нарисованные от руки пузырьковые буквы, пиктограммы и фигурки из палочек украшали домашние задания, тесты и документы — и учителя, конечно же, постоянно просили нас сделать это.

Так и поступило большинство из нас, возможно, потому, что мы поняли, что просто не так хорошо умеем рисовать на бумаге. Но когда некоторые из нас учились в старшей школе, у нас еще не было многочисленных цифровых возможностей «рисовать» наши идеи.Но теперь машины могут помочь нам воплотить их в жизнь — и для многих это стало карьерой.

Графический дизайн — это то, чему маркетологи всегда могут научиться, даже без формального образования. В таких случаях мы вступаем в мир самостоятельного обучения с повторяющимися рекомендациями вроде «изучите Photoshop, Illustrator и InDesign» или «прочтите книгу об основных принципах дизайна». И хотя это помогает, изучение основ, навигация по новым инструментам и развитие личного стиля создают непростой баланс.

Вот почему мы составили этот список советов, которые мы хотели бы получить в начале наших путешествий по графическому дизайну своими руками, а также некоторые инструменты, которые могут помочь вам с ними.

8 советов по изучению графического дизайна

1) Всегда держите ухо к земле.

Как маркетологи, мы уже знаем, чему можно поучиться у влиятельных лиц. В конце концов, 49% людей доверяют людям, которых они знают больше всех, в отношении рекомендаций по продуктам или услугам, а в эпоху цифровых технологий — к лидерам мнений.

влиятельных лиц — которые, согласно NeoReach, — это «лица, присутствующие в Интернете, которые … влияют на мнения и поведение вашей целевой аудитории» — часто готовы делиться секретами своего успеха в своем контенте. Если вы захотите выслушать их и пообщаться с ними, вы лучше познакомитесь с миром онлайн-дизайна, что поможет вам получить больше советов от других отраслевых экспертов, освоить соответствующую терминологию и оставаться в курсе тенденций.

Не знаете, как привлечь? Обратитесь к Twitter или Instagram, чтобы начать разговор с этими влиятельными людьми.Никогда не знаешь, кто ответит на твои вопросы, и любая положительная связь с тобой может только помочь тебе узнать больше. Следование этому обмену и присоединение к нему может естественным образом привести вас к тому, что вы станете частью сообщества дизайнеров, которое будет поддерживать вас на протяжении всего пути.

Что делать прямо сейчас

Создайте целевой список влиятельных дизайнеров в Твиттере, чтобы вы могли следить за их ежедневными идеями, не выбирая их твиты из множества друзей, коллег и источников новостей.Вы можете использовать инструмент Social Monitoring в своем программном обеспечении HubSpot, чтобы сделать это, подписавшись на людей в этом списке, особенно когда они обсуждают важные для вас темы.

Добавьте к этому списку множество влиятельных лиц — смесь тех, кто хорошо известен среди большинства дизайнеров, тех, кто лично вас вдохновляет, и тех, чья работа вам нравится. , а не . Последний пункт может показаться нелогичным, но постоянное наблюдение за работой этой группы может помочь вам понять , почему вам не нравится, что является ключевой частью понимания дизайна.

Если вы не знаете, как найти дизайнеров, которым нужно следовать, попробуйте 365 Awesome Designers, в котором каждый день рассказывается о работе одного дизайнера.

2) Собрать вдохновляющие работы.

Как только вы решите изучать дизайн, начните создавать каталог работ, которые, по вашему мнению, были успешными. Это может быть так же просто, как добавить изображения в закладки в веб-браузере, создать доску Pinterest или сохранить элементы в папку на вашем компьютере. Как и список влиятельных лиц, каталог вдохновляющих работ поможет вам определить тенденции — как прошлые, так и настоящие — в дизайне, когда вы начнете распознавать закономерности в работе других.Вы также начнете понимать свои личные предпочтения и интересы в стиле. Например, если вы обнаружите, что постоянно сохраняете инфографику, вы можете начать изучать определенные ресурсы, чтобы узнать, как их создавать.

Ваш каталог также послужит вдохновением для проектов, которые вы создадите в будущем, что подчеркивается идеей о том, что «вся творческая работа строится на том, что было раньше» — фраза из выступления Остина Клеона на TEDx. Если вы сможете быстро ссылаться на элементы в своем каталоге, вы будете лучше подготовлены для начала своих собственных проектов.

Что делать прямо сейчас

Познакомьтесь с ведущими сайтами-портфолио дизайнеров, такими как Dribbble и Behance. Эти платформы демонстрируют обилие высококачественной работы ведущих дизайнеров по всему спектру — от веб-дизайнеров и дизайнеров UX до графических дизайнеров и типографов. Дизайнеры на этих сайтах часто рассказывают о своих процессах проектирования, что будет иметь ключевое значение, когда вы начнете создавать свои собственные.

Выделение времени в день для просмотра этих сайтов может оказаться тяжелым испытанием для вашей рабочей нагрузки.Один из способов сделать это естественным образом — использовать приложение Panda, которое заменяет вашу «новую вкладку» в Chrome агрегированным потоком контента из различных источников, включая Dribbble. Каждый раз, когда вы открываете новую вкладку, вы можете обнаружить и сохранить то, что бросается в глаза. Однако справедливое предупреждение: подобное приложение может кого-то отвлекать.

3) Рассечь отросток.

Одним из самых поворотных моментов в моем дизайнерском путешествии стало то, что я осознал, что каждая отдельная иллюстрация, инфографика и значок, на которые я когда-либо смотрел, были продуктом кого-то, кто мастерски совмещал формы и линии.Это не означает, что другие факторы не играют роли — просто подождите, пока вы не попробуете изучить сетки в Illustrator, — но, по сути, эти дизайны были созданы из простых форм.

Анализ процесса, лежащего в основе дизайна, позволит вам понять шаги, необходимые для создания части работы. В зависимости от вашего текущего уровня навыков вы можете лучше узнать, какие инструменты использовались или какой аспект был создан первым. Но не позволяйте этому останавливать вас — изучение конструкции дизайна позволит вам поиграть творческими мускулами.Образованные предположения научат вас гораздо большему, чем вообще ничего не делать. Кроме того, вы, вероятно, найдете это:

1. Вы знаете больше, чем думаете.
2. Когда вы обнаружите пробелы в этих знаниях, вы будете знать, какие методы или концепции вам необходимо изучить, чтобы сократить этот пробел.
3. Есть несколько способов достичь желаемого результата.

Что делать прямо сейчас

Быстрый способ ускорить процесс обучения при анализе дизайна — загрузить бесплатный векторный или PSD-ресурс дизайна и покопаться в слоях, чтобы увидеть, как дизайнер построил объект — вы можете найти некоторые из этих файлов здесь.

Выбрав файл, откройте его в Photoshop, затем откройте панель слоев (которую вы можете научиться использовать здесь) и разверните некоторые папки, чтобы вы могли видеть содержащиеся в них слои.

Просто изменив видимость слоев, вы сможете увидеть, как дизайнер использовал каждую форму для построения друг друга. Вы также можете начать понимать, как использовать эффекты Photoshop, такие как тени и штрихи.

4) Конкретизируйте свои поисковые запросы в Интернете.

Когда вы начнете создавать свои собственные проекты, вы, скорее всего, столкнетесь с препятствием, когда подумаете про себя: «Хм. Как, черт возьми, я могу сделать , что ?» Скорее всего, другие задавались вопросом о том же. Как и во многих современных дисциплинах самообучения, большинство моих собственных знаний в области технического дизайна я получил, просмотрев учебное пособие на YouTube, в то время как я активно следил за ним.

Главное — быть действительно конкретным при поиске, чтобы вы могли найти очень релевантное учебное пособие. Поиск чего-то вроде «как создать значок» может дать действительно широкие результаты поиска.Вместо этого введите именно то, что вы хотите узнать, например, «как создать плоский значок с длинной тенью». Бум.

Что делать прямо сейчас

Просмотрите глоссарий терминологии дизайна, чтобы найти конкретные термины для техник, которые вы пытаетесь изучить. Это может помочь вам гораздо легче найти в Интернете то, что вы ищете, а также познакомить вас с языком.

5) Воспроизведите любимую работу.

Позвольте мне прояснить: ни при каких обстоятельствах вы не должны нарушать чьи-либо работы, защищенные авторским правом. Никогда не копируйте чужую работу и не пытайтесь выдать ее за свою. .

Тем не менее, воссоздание понравившегося дизайна — , не рекламируя его как свою собственную работу — поможет вам глубже понять технику дизайна. Как и в случае с анализом дизайна, это поможет вам освоить новые технические навыки, которые пригодятся вам при создании собственных дизайнов.

Вам нужно проявить творческий подход к выбору метода воссоздания дизайна, поэтому в этом упражнении будут задействованы как левое, так и правое полушария вашего мозга.Не расстраивайтесь, если вы не можете точно продублировать дизайн — помните, что процесс важнее результата.

Что делать прямо сейчас

Найдите элемент дизайна, который, по вашему мнению, является успешным — что должно быть несложно, если вы создали каталог вдохновения, — и используйте предпочитаемое программное обеспечение, чтобы воссоздать его, будь то Photoshop, Illustrator или другое программное обеспечение. На самом деле вам решать, как вы будете его создавать. Используйте определенные поисковые запросы и используйте свои отношения с сообществом дизайнеров в качестве ресурсов.

6) Примите негативное пространство.

Источник: Приложение

Как начинающие, так и продвинутые дизайнеры часто упускают из виду правильное использование отрицательного пространства. Что такое отрицательное пространство (или «белое пространство»)? Это пространство в вашем дизайне, которое не занято никакими визуальными или письменными элементами. Элемент дизайна, в котором недостаточно отрицательного пространства, подобен предложению без пробелов: сложно понять, .

Ян Тишольд, один из самых влиятельных типографов в истории, подчеркивает эту важность: «Белое пространство следует рассматривать как активный элемент, а не как пассивный фон.«Эффективное использование отрицательного пространства так же важно, как и сам дизайн. Не верите мне? Научно доказано, что пустое пространство улучшает читаемость и понимание.

Что делать прямо сейчас

Научиться эффективно использовать пустое пространство невозможно в одночасье. Вам придется попробовать разные варианты, чтобы найти то, что подходит для каждого дизайна. Во-первых, я бы рекомендовал прочитать некоторые из статей в этом списке, составленном Дэвидом Кадави, автором книги Design for Hackers: Reverse Engineering Beauty .Затем попробуйте воплотить некоторые из этих теорий в жизнь.

Помните, что нет жесткого правила использования пробелов. Это требует практики. В конце концов, вы обнаружите, что упражнения по изменению размеров элементов вашей композиции и изменению макета приведут к естественному пониманию количества необходимого пространства для передышки.

7) Не бойтесь получать обратную связь.

В некотором смысле все боятся критики. Мы боимся, что наши идеи будут отвергнуты, и мы вернемся к исходной точке.Научиться принимать конструктивную критику — непростая задача, но это ключ к тому, чтобы стать лучшим дизайнером.

Пол Арден, который был творческой силой Saatchi & Saatchi на пике ее успеха, написал это в своем бестселлере Это не то, насколько вы хороши, это то, насколько хорошо вы хотите быть :

Если вместо того, чтобы искать одобрения, вы спросите: «Что с этим не так? Как мне сделать это лучше? », Вы с большей вероятностью получите правдивый и критический ответ. Вы даже можете улучшить свою идею.И вы по-прежнему можете отклонить критику, если считаете ее неправильной. Можете ли вы придраться к этому? »

Вывод: критики дизайна позволяют нам учитывать точки зрения других в нашей работе и улучшать наши идеи. У вас всегда есть возможность отклонить отзыв, но в первую очередь важно учесть его. Дизайн субъективен по своей природе, и то, что кто-то придерживается другого мнения, не означает, что вы ошибаетесь. На самом деле не менее важно доверять своей интуиции.Просто убедитесь, что у вас есть средства для поддержки ваших дизайнерских решений.

Что делать прямо сейчас

Лучший способ получить обратную связь — поговорить один на один с опытным дизайнером. Если вы никого не знаете в мире дизайна, это может быть сложно. К счастью, в Интернете полно сообществ дизайнеров, готовых дать обратную связь, поэтому мы предложили найти влиятельных людей и коллег, с которыми можно было бы взаимодействовать.

Если у вас не было времени стать частью сообщества, сейчас самое время выйти за пределы своей зоны комфорта и принять меры. Inbound.org предлагает отличный центр обратной связи, где зрители могут напрямую комментировать ваш дизайн. Другие отличные форумы включают The Crit Prit и Reddit’s Design Critiques.

8) Выберите увлекательный проект.

Если вы прислушаетесь к одному совету из этого поста, пусть будет этот.

Все мы знаем, как тяжело работать над тем, чего вы не хотите. Это просто отстой. Выбор проекта, которым вы не увлечены, скорее всего, приведет к разочарованию, так как вы, скорее всего, не захотите тратить время и силы, необходимые для завершения проекта.И было бы упущением игнорировать тот факт, что в какой-то момент вашей карьеры вам придется разработать что-то, от чего вы, возможно, будете не в восторге.

Но этого, скорее всего, не произойдет, пока вы не научитесь кое-чему и не улучшите свои дизайнерские навыки. Вначале можно сосредоточиться на увлеченных проектах.

Когда вы тратите время на обучение графическому дизайну, и последствия — например, потеря денег на потраченном впустую уроке дизайна — минимальны, страсть является главным мотиватором.Когда вы выбираете то, что вам небезразлично, вы заставляете себя преодолевать разочарование, связанное с иногда утомительной природой дизайна.

Он также укажет направление. Снова и снова самая сложная часть обучения дизайну — это не знать, что проектировать. Будьте решительны и выберите то, над чем вы сможете работать долгое время.

Что делать прямо сейчас

Совместите ваши интересы или текущую ситуацию с вашими проектами. Если вы блогер, попробуйте создать изображение заголовка для своего следующего сообщения.Выразите свою готовность работать над предложением со своей командой по контенту. Ищу работу? Измените дизайн своего резюме и попытайтесь продвигать свой личный бренд, создав логотип. Есть несколько способов внедрить дизайн в повседневную жизнь, но вы должны выбрать что-то, что для вас важно — не создавайте что-то просто потому, что вы думаете, что должны.

и прежде всего

Важно просто начать. Легко испугаться огромного количества знаний, связанных с графическим дизайном, но напоминайте себе, что даже самые талантливые дизайнеры когда-то тоже были новичками.

Что делает сферу творчества такой особенной, так это то, что путь каждого уникален — нет единого подхода к дизайну «сделай сам». Вы найдете свои собственные средства, чтобы понять, что вы хотите и чему нужно научиться.

Дизайн — это итеративный процесс, поэтому продолжайте улучшать свои идеи и проекты. По мере вашего продвижения вы будете разрабатывать свой собственный рабочий процесс, и однажды дизайн, на который у вас ушел весь день, займет у вас всего час. Поверьте, я живое доказательство.

Хотите мастерскую с полным дизайном, ориентированную на людей, не являющихся дизайнерами? Присоединяйтесь к нам в прямом эфире 1 марта 2018 года.

Руководство по графическому дизайну для начинающих — Уроки Гарета Дэвида

103671 Просмотры

3,96

В рейтингах 824

Оцените это

Присоединяйтесь ко мне, когда я обсуждаю серию тем о графическом дизайне

–

Здравствуйте и добро пожаловать в эту серию руководств по графическому дизайну для начинающих.

Если вы интересуетесь графическим дизайном и собираетесь стать графическим дизайнером, присоединяйтесь ко мне, когда я обсуждаю ряд тем графического дизайна.

От того, что такое графический дизайн, «Навыки графического дизайнера», «Теория дизайна», необходимое образование, необходимое оборудование, до портфолио по графическому дизайну и советов по собеседованию — эта серия предназначена для всех на любом уровне.

Я создал эту серию, чтобы поделиться своим опытом и дать несколько советов начинающим дизайнерам любого уровня, которые хотят узнать больше о графическом дизайне и отрасли.

Чтобы упростить просмотр и понимание этой серии, я разбил ее на четыре части:

РАЗДЕЛ 1: ТЕОРИЯ ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА

РАЗДЕЛ 2: РАССМОТРЕНИЕ КАРЬЕРЫ В ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ

РАЗДЕЛ 3: СТАТЬ ГРАФИЧЕСКИМ ДИЗАЙНЕРОМ

РАЗДЕЛ 4: ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН И НЕ ТОЛЬКО

В 45 выпусках я затрону несколько важных тем и отвечу на некоторые основные вопросы.

Я надеюсь, что к концу этой серии вы будете хорошо разбираться в графическом дизайне и в том, что значит быть графическим дизайнером.

Наслаждайтесь.

Получить курс интерактивный индекс в формате PDF

Учебник от GD.

Следите за будущими учебниками и новостями.

103671 Просмотры

3.96

В рейтингах 824

Оцените это

10 лучших БЕСПЛАТНЫХ онлайн-курсов по графическому дизайну: самоучка

Вы когда-нибудь думали о том, чтобы начать карьеру в графическом дизайне, или прошло много времени с тех пор, как вы в последний раз работали в этой области, и вы хотите освежить свои навыки?

Одна из замечательных вещей, которые может предложить Интернет, — это онлайн-курсы. Хотите ли вы узнать о графическом дизайне, выучить новый язык или даже научиться выращивать арбузы, есть вероятность, что есть ресурс, который вы можете узнать, как это сделать.

Но я знаю, о чем вы думаете. Что у тебя нет времени. У вас есть постоянная работа, дом и дети, о которых нужно заботиться, и, кроме того, у вас нет лишних денег, которые можно потратить на книги или материалы или на оплату занятий, и вы определенно не хотите взять еще одну студенческую ссуду для ее оплаты.

Поверьте, я все это понимаю, и позвольте мне сказать, что эти отговорки всего-навсего. Извинения. Да, мы все заняты и у нас есть другие обязанности. Однако вот замечательная новость, которую вы так долго ждали:

Эта страница содержит партнерские ссылки, и я получу небольшую комиссию, если вы решите покупать по моим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Эти классы графического дизайна абсолютно бесплатны.

Да, бесплатно. Я знаю, что это слово, которое мы больше не используем в нашей культуре, но они есть. Если вы хотите пройти курс графического дизайна, независимо от того, являетесь ли вы новичком или имеете 25-летний опыт работы в этой области, бесплатный курс — это хорошо.

НЕОГРАНИЧЕННЫХ ЗАГРУЗОК
: Загрузите более 50 миллионов шрифтов, бесплатных подарков и дизайна.
Ресурсы

Имея это в виду, мы хотели выделить некоторые из лучших бесплатных курсов по графическому дизайну , которые вы можете найти в Интернете в 2021 году и позже.Таким образом, вы можете найти отговорки и начать учиться и либо добавить новый навык, либо отточить старый.

Приступим!

Как научиться графическому дизайну

Стать графическим дизайнером не обязательно в школе, на самом деле, если вы выполните следующие шаги, вы будете на пути к тому, чтобы стать профессиональным дизайнером.

1. Понимать основные принципы графического дизайна (см. Курсы ниже)
2. Изучите историю графического дизайна (эта книга необходима)
3. Ознакомьтесь с процессом графического дизайна и творчески решайте проблемы
4. Рассмотреть возможность углубленного изучения и развития (онлайн или в школе)
5. Учитесь у профессиональных графических дизайнеров
6. Развивайте свои навыки, интуицию и текучесть
7. Составьте портфолио и блог
8. Участвуйте в профессиональных сообществах графического дизайна
9. Разнообразьте свой набор навыков (запишитесь на другой курс)
10. Найти работу внештатным графическим дизайнером

Бесплатная пробная версия ПО для графического дизайна + скидки

Ищете скидки или бесплатную пробную версию ведущего в отрасли программного обеспечения Adobe Creative Cloud.Нажмите здесь, чтобы узнать о последних предложениях.

Обзор лучших бесплатных уроков графического дизайна

Ниже мы поделились 5 авторитетными поставщиками онлайн-курсов и их рекомендованными курсами, чтобы начать обучение графическому дизайну.

Специальное предложение! Скидка 70-95% на все курсы графического дизайна Udemy

Получите скидку 70-95% на любой онлайн-курс от Udemy, при этом стоимость большинства занятий составит всего 10-15 долларов.

Нажмите здесь, чтобы узнать больше.

Бесплатные курсы дизайна Skillshare

Skillshare предлагает будущим студентам множество кратких и углубленных курсов, посвященных графическому дизайну.Многие из них доступны бесплатно, или вы можете получить доступ ко всем по платной подписке. Чтобы помочь тем, кто только начинает, мы хотели выделить несколько бесплатных курсов, которые принесут большую пользу.

1. Основы графического дизайна: основные принципы визуального дизайна

Независимо от того, новичок вы в графическом дизайне или опытный профессионал, каждому нужно с чего-то начинать. Как правило, это означает, что нужно начинать с основ, которым посвящен курс «Основы графического дизайна: основные принципы визуального дизайна», который в течение 35-минутного занятия проведет вас через 5 основных принципов графического дизайна.

Другой курс, проводимый Эллен Луптон вместе с Дженнифер Коул Филлипс, покажет вам, как эти основные принципы могут быть идеальными для использования во всех проектах, от креативного дизайна, маркетинга и даже до фотографии. В ходе курса вы узнаете:

• Как определить и определить 5 основных принципов проектирования
• Как критиковать свою работу в поисках баланса и эффективности
• Узнайте, как применить каждую концепцию к своим будущим проектам

–

2.Создание систем брендов: обзор сочетания логотипов и типа

Курс «Создание систем брендов», проводимый Майком Ски и Джесси Джеем, дизайнерами из True Hand, предлагает студентам подумать о том, как может стать отличным логотипом или системой брендов. В шести видеокурсах Ски и Джей описывают совместный процесс, который они использовали для создания логотипа Kensington Quarters, закусочной в Филадельфии.

Курс более короткий, чем большинство других, курс «Создание брендовых систем» рассчитан на дизайнеров, иллюстраторов, энтузиастов и творческих людей.Те, кто ищет качественное пошаговое руководство по созданию динамического логотипа, который можно использовать во многих различных каналах и приложениях, захотят ознакомиться с этим курсом.

–

3. Типографика, которая работает: типографская композиция и шрифты

Когда вы начинаете как графический дизайнер, вы можете потратить много времени на совершенствование логотипа, который изображает ваш бренд для потенциальных клиентов, но как насчет типографики на вашем веб-сайте или визитной карточке? Что это говорит вашим клиентам не только о вашем бизнесе, но и о вас самих?

Также преподает Эллен Луптон, куратор современного дизайна в Смитсоновском музее дизайна Купера Хьюитта, поможет научить вас разнице между хорошей типографикой, которая может быть очень полезной для вас или вашего клиента, и плохой типографикой, которая может иметь неблагоприятные последствия.В этом курсе вы узнаете:

• Sans + Structure — Узнайте, что придает шрифту без засечек особый характер
• Serif + Details — Используйте детали семейства полнотелых шрифтов с засечками
• Плита + настройка — Узнайте, что делать с лицевыми панелями, которые в программе

описаны как тяжелая мебель.

Бесплатные курсы дизайна Coursera

Хотя не все курсы на их сайте бесплатны, Coursera предлагает онлайн-курсы некоторых ведущих университетов, таких как Стэнфорд и Йель.Хотя на первый взгляд сайт подталкивает вас к тому, чтобы платить за классы, которые они предлагают, есть возможность «проверить» класс.

Это означает, что пока вы можете посещать курс, ни одна из ваших работ не будет отмечена, и вы не сможете получить сертификат по окончании курса. Чтобы посещать занятия бесплатно, следуйте этому руководству здесь и сразу же приступайте к работе. Вот несколько бесплатных курсов, которые вы можете рассмотреть:

1. Графический дизайн Дэвида Андервуда

Курс «Графический дизайн», проводимый Дэвидом Андервудом, структурирован таким образом, чтобы предоставить вам инструменты для создания профессиональных отчетов, резюме, презентаций и презентаций PowerPoint с использованием методов и практик, которые были усовершенствованы за годы практического использования.

Из этого курса вы узнаете, как сделать свою работу вдохновленной и свежей, как применение простых дизайнерских приемов может придать вашему проекту вид профессионализма и уверенности. Наконец, научитесь реагировать на критику и используйте ее, чтобы сделать свой проект отличным.

Более подробный курс (6 месяцев) см. В их специальном курсе по графическому дизайну и в членстве Coursera Plus , которое дает вам доступ к 3000 курсам.

–

2.Основы графического дизайна

Курс под руководством Майкла Уортингтона, преподавателя Калифорнийского института искусств, научит вас, как применять визуальные элементы, ритм и узор в дизайне, техникам создания изображений, а также как создавать свои собственные серии изображений. как использовать масштаб, направление, текстуру, вес и пространство в вашем проекте.

Курс Основы графического дизайна делает это, разбивая темы на четыре недельных сегмента, которые каждую неделю охватывают разные темы:

Неделя 1 — Основы имиджмейкинга — В первом классе урок показывает, как изображение функционирует с точки зрения передачи коннотативных и денотативных сообщений.

Неделя 2 — Основы типографики — Класс на этой неделе рассматривает типографскую терминологию, а также основные правила создания типографики.

Неделя 3 — Основы формы и цвета — Графические дизайнеры используют формы и цвета как фундаментальные строительные блоки своей работы. В классе этой недели вы подробнее узнаете, как они это делают.

Неделя 4 — Основы композиции — Как графические дизайнеры используют визуальные контрасты, кадрирование, направление и иерархию со сложными композициями и отдельными изображениями, является основной темой урока на этой неделе.

–

3. Введение в типографику

Anther Kiley, графический дизайнер из Лос-Анджелеса, преподает курс всем, кто уже имеет базовые знания и доступ к Adobe InDesign, как максимально эффективно использовать функции и инструменты программы.

Курс Введение в типографику подробно рассматривает различные области типографики и разбит на 4 простых плана уроков на неделю:

Неделя 1 — Говорящий шрифт — В этом недельном уроке в курсе рассматриваются типы шрифтов, физические артефакты, а также дизайнерские работы.

Неделя 2 — Гарнитуры и их истории — Изучение того, как гарнитура может выражать коннотативное значение, иначе известное как то, как они могут рассказывать истории, является основной темой урока на этой неделе.

, неделя 3 — Использование шрифта в работе — Обучение использованию визуальных принципов, а также правил набора текста является основной темой занятия на этой неделе. Также включен взгляд на то, как можно управлять промежутками между буквами, линиями и блоками текста, чтобы улучшить их внешний вид.

Неделя 4 — Придание значимости шрифту — На последней неделе курса класс рассмотрит, каким образом типографская форма может существенно повлиять на смысл письменной речи.

БОНУС: Coursera Plus — получите курс «Специализация по графическому дизайну» и более 3000 курсов

Вы можете получить доступ к Coursera бесплатно в течение 7 дней в качестве пробной версии, или за 49 долларов в месяц, или за 499 долларов в год с Coursera Plus , где указана стоимость.

Вы можете получить доступ к специализациям по графическому дизайну с по Coursera Plus , а также к более чем 3000 другим курсам в различных областях, включая бизнес, информатику, здоровье, личное развитие, гуманитарные науки и многое другое.

Coursera Plus сэкономит вам деньги, если вы планируете проходить несколько курсов в течение года.

«Специализация», такая как этот курс графического дизайна из 5 частей, занимает в среднем три месяца, так что вы сэкономите примерно 130 долларов за три месяца или 520 долларов за год.

–

Бесплатные курсы графического дизайна Udemy

Основанная в 2009 году, Udemy представляет собой платформу онлайн-обучения, которая была создана, чтобы помочь людям овладеть новыми навыками. Многие курсы по Udemy могут быть идеальными для тех, кто хочет изучить графический дизайн. Мы решили выделить некоторые из них, которые, по нашему мнению, могут быть вам полезны, а также наш список из 10 лучших курсов удеми.

1. Введение в графический дизайн

The Introduction to Graphic Design — идеальный способ изучить свой путь в мир графического дизайна на практических примерах из реальной жизни.Для прохождения курса вам не потребуется какое-либо специальное программное обеспечение или оборудование, единственное, что требуется, как указано в обзоре, — это «непредвзятость и жажда знаний». Вы будете использовать веб-платформу Canva для создания дизайнов.

Разработанный как практический прикладной курс, Введение в графический дизайн помогает новичкам получить информацию о области графического дизайна в целом, о том, что считается, а что не считается дизайном, и о процессе, который входит в дизайн. Если вы когда-либо интересовались графическим дизайном, но не уверены, готовы ли вы пойти на практический урок, это хороший первый шаг.

Этот курс подходит для новичков или профессионалов, состоит из 16 лекций и более часа бесплатного контента, вы узнаете все о Canva и многих различных навыках графического дизайна, которые пригодятся в реальных проектах, таких как Дизайн логотипов или Дизайн визиток. .

–

2. Изучите Adobe Photoshop с нуля

Созданная Eduonix Learning Solutions, эта бесплатная программа предоставляет учащимся восемь часов видео по запросу и не предъявляет никаких особых требований к занятиям, кроме того, что Photoshop уже установлен на вашем компьютере.Комплексный курс, знакомящий как новичков, так и опытных пользователей с профессиональными принципами Photoshop.

Курс структурирован так, чтобы предоставить вам практическое обучение работе с программным обеспечением, а также поделиться советами и приемами, которые используют профессионалы. В центре внимания курса находится изучение результатов, для чего используются лекции, основанные на задачах, а также обсуждение инструментов, которые можно использовать в Photoshop. Техники и эффекты преподаются с помощью подробных лекций по процессу. Изучение Adobe Photoshop с нуля — отличный класс для всех, кто хочет максимально использовать возможности Adobe Photoshop.

–

3. Профессиональный дизайн логотипа в Adobe Illustrator

В программе «Профессиональный дизайн логотипов в Adobe Illustrator», созданной Роусоном Уддином, учащимся предоставляется доступ к более чем семи часам видеокурсов по запросу, а также полный пожизненный доступ и получение сертификата об окончании курса в конце курса. Единственное рекомендуемое требование — иметь базовые знания Adobe Illustrator, поскольку этот курс является продвинутым.

В ходе курса вы узнаете о множестве тем, которые могут помочь вам разработать собственный логотип или, возможно, даже начать бизнес по разработке логотипа на стороне.Эти темы включают:

• Как правильно выбрать гарнитуру
• Использование простых форм в дизайне
• Проектирование с отрицательным пространством
• Выбор цвета логотипа
• Добавление других эффектов к дизайну вашего логотипа

Вместе с курсом вы можете загрузить рабочий файл, чтобы практиковаться с ним во время прохождения курса. В общем, профессиональный дизайн логотипов в Adobe Illustrator представляет собой надежный класс для тех, кто хочет начать создавать логотипы.

Любой список, который мы создаем, был бы неполным без Alison Online. Если вы пройдете курс Визуальный и графический дизайн на сайте, по завершении вы получите сертификат на основе теста, который может быть полезен для всех, кто уже изучает графический дизайн.

Теперь те, кто, возможно, работал в графическом дизайне какое-то время, могут не увидеть значение в сертификате завершения. Однако, если вы начинающий графический дизайнер, наличие сертификата по предмету может помочь завоевать доверие при поиске новой работы или внештатного проекта.

Основанная Майком Фериком, в то время как Элисон онлайн предлагает совершенно бесплатные занятия, они не указаны в титрах. Это означает, что независимо от того, получите ли вы свидетельство об окончании или диплом, ваши нынешние или потенциальные работодатели могут не признать его. Называющая себя «новым миром бесплатного сертифицированного обучения», Alison Online предлагает не только занятия по графическому дизайну, но и по такому множеству различных предметов, что их стоит посетить в любом случае.

Школа дизайна Canva

За шесть лет, прошедших с момента основания, Canva расширилась и теперь включает школу дизайна, которая дает возможность тем, у кого нет такого большого опыта в графическом дизайне, изучить основы и некоторые полезные советы.

Раздел «Школа дизайна» на их веб-сайте предоставляет студентам несколько ресурсов, которые могут быть полезны новичкам, тем, у кого немного опыта, или всем, кто работает в графическом дизайне в течение некоторого времени. Отличный начальный курс для всех, кто хочет изучить основы дизайна.

Школа дизайна от Canva разбита на разные модули для облегчения обучения.

Shaw Academy — Сертифицированный Adobe онлайн-курс графического дизайна

Shaw Academy предлагает ряд доступных курсов графического дизайна, включая полный курс графического дизайна, бюджетный курс графического дизайна, а также курсы по Photoshop, Illustrator и веб-дизайну.Курс бесплатный в течение 4 недель, а затем он стоит 70 долларов за месяц, что включает доступ ко всем другим курсам в их каталоге.

* Attn * — Обновление 8 января 2021 г. — Некоторые потребители уведомили нас о том, что трудно отменить подписку через 4 недели, но я связался с Shaw Academy, и они сказали нам, что в настоящее время обновляют свою систему, чтобы сохранить с повышенным спросом.

📌 Прикрепите изображение ниже, чтобы сохранить блог на потом 📌

Больше бесплатных и платных онлайн-курсов по графическому дизайну

Существует так много разных сайтов, которые могут помочь вам узнать больше о графическом дизайне, но у меня не было места, чтобы перечислить их все.Но чтобы дать вам лучшую информацию для начала вашего путешествия, вот еще несколько! Если у вас есть другие курсы, дайте мне знать!

Лучшие 3 курса графического дизайна на Udemy (платные)

Полный курс теории графического дизайна для начинающих (8,5 часов)

Как следует из названия курса, курс «Полная теория графического дизайна для начинающих» охватывает основные принципы цвета и макета, визуальные дисциплины и уроки типографики.Под руководством экспертов по опыту брендов Линдси Марш и Джереми Дейгана этот Udemy предлагает пакеты из 10 загружаемых ресурсов, полный пожизненный доступ и сертификат о прохождении. Приготовьтесь обновить свой подход к дизайну и стать более критическим рассказчиком после завершения этого курса.

Мастер-класс по графическому дизайну: изучение графического дизайна в проектах (4 часа)

В дизайне есть что раскрыть, и основатель Good Creative Academy Чад Ньюман понимает это.Присоединяйтесь к его Мастер-класс по графическому дизайну и сразу же узнайте, как применять стратегии графического дизайна, создавать потрясающие постеры для концертов и разрабатывать увлекательную онлайн-рекламу. Благодаря четырем часам видео по запросу и легкому доступу к мобильным устройствам и телевидению, вы обязательно станете более мудрым дизайнером в конце этого фаворита Udemy.

Это довольно короткий, но емкий курс, охватывающий основы.

• Создавайте эффективный дизайн в Photoshop, Illustrator и InDesign.
• Применяйте теорию цвета и методы типографики
• Создайте онлайн-рекламу, инфографику, плакат и открытку.

Мастер-класс по дизайну бренда — Процесс дизайна бренда (8 часов)

Процесс создания бренда — непростой и быстрый. Возьмите пример с Линдси Марш, инструктора Удеми на этом курсе Brand Design Masterclass . Подобно своему первому курсу в этом списке, эксперт по брендам дает ценную информацию о сложном мире дизайна и обо всем, что он влечет за собой для успеха в отрасли. Но в отличие от своего первого предложения, она подробно объясняет эскизы, голос бренда, создание портфолио и другие советы и рекомендации.

Изучите графический дизайн в Интернете — Самые популярные курсы дизайна

Ищете самые высокооплачиваемые онлайн-курсы по графическому дизайну? Вот несколько 4 вариантов, которые стоит рассмотреть:

Бизнес-брендинг (4,5 часа)

• Создайте стратегический бренд с нуля вместе со Стивеном на Удеми.
• Тот, который пробуждает интерес, соединяется эмоциями и способствует долгосрочным и лояльным отношениям.
• Узнайте, как создать стратегический бренд с нуля.

Узнать больше

–

Основы графического дизайна (3,5 часа)

Предназначен для начинающих и опытных графических дизайнеров, а также для более опытных дизайнеров, которые хотят освежить в памяти принципы дизайна.

• Определение и применение основных элементов графического дизайна
• Добавьте необходимые навыки проектирования в свой инструментарий
• Подходите к творческому процессу и управляйте им с помощью различных проектов

Узнать больше

–

Бренд, называемый вами — Дебби Миллман (4.75 часов)

Вы узнаете, как зарабатывать на жизнь любимым делом — графическим дизайном.

• Создайте осмысленную философию, которая будет определять вашу карьеру
• Примите участие во встречах и собеседованиях
• Сеть и выделитесь среди конкурентов
• Найдите дисциплину в своем подходе к работе
• Продавайте себя с большей уверенностью

Узнать больше

–

Как выбрать лучший курс графического дизайна для вас

Выбрать онлайн-курс, чтобы изучить новый навык, попробовать новый путь или просто освежить свои навыки, которые у вас уже есть, — это очень почетное дело.Как и вы, я понимаю, что время, деньги и многие другие факторы могут помешать вам выбрать один курс, чтобы заменить другой.

Мы надеемся, что представленные здесь курсы могут дать вам некоторое представление о некоторых из лучших бесплатных курсов по графическому дизайну, доступных сегодня в Интернете.

10 основных рекомендаций по визуальному дизайну для начинающих

3.

Делайте осмотрительно при выборе шрифтов

Типографика играет такую ​​же большую роль в том, как что-то выглядит, как и цветовая палитра, но эффект часто более тонкий и более подсознательный.Заманчиво просто выбрать шрифт, который вам нравится и с которым вы знакомы — великий графический дизайнер Массимо Виньелли использовал только шесть гарнитур во всех своих работах!

Но поскольку большинство из нас не Массимо Виньелли, важно быть осознанным и вдумчивым при выборе шрифтов и следовать тому же самому процессу обдумывания того, как ваш выбор шрифта соотносится с ключевыми словами вашего проекта.

Во-первых, подумайте, какие типы шрифтов будут соответствовать тональности и цели вашего проекта. Например, если вы разрабатываете целевую страницу для передовой технологической компании, вы, вероятно, захотите избежать любого шрифта, который выглядит старомодным, поэтому лучше всего подойдет шрифт без засечек.

Но если вы разрабатываете приложение для музея древней истории, было бы целесообразно использовать шрифты, которые имеют классический и исторический вид, например шрифт с засечками.

Наконец, убедитесь, что все, что вы выберете, разборчиво для пользователя и легко читается в более длинных блоках текста. Могут подойти шрифтовые шрифты и другие новаторские надписи, если они используются только в небольших областях, например в логотипе.

Выбор шрифта в действии: Bolden

Посмотрите название этой дизайнерской фирмы, Bolden, и то, как «смелость» их компании отражается как в выборе очень жирного шрифта (шрифт Maison Neue), так и в том, как они использовали этот шрифт — в целом буквы, с высоким контрастом на фоне.

Дополнительный ресурс

Вы когда-нибудь задумывались, какой шрифт использует ваш любимый веб-сайт? Fontface Ninja — это бесплатное расширение для Chrome, которое позволит вам идентифицировать, пробовать и добавлять в закладки любой шрифт, который вы видите в Интернете.

4.

Не бойтесь сочетать шрифты

Когда вы научитесь выбирать шрифты для своего дизайна, вы можете экспериментировать с использованием нескольких шрифтов. Двух шрифтов должно хватить в 99% случаев.

Существует множество способов сочетания шрифтов, но для начала вы можете подумать об одном как о своем основном шрифте, который вы будете использовать для основного текста, а о другом как о шрифте с ударением, который вы будете использовать для заголовков.Когда все сделано правильно, сочетание шрифтов может помочь вашему дизайну выглядеть более продуманным и отличительным.

Наиболее распространенный способ сочетания шрифтов — комбинирование шрифтов с засечками и без засечек. Для получения подробных советов о хороших комбинациях ознакомьтесь с Typewolf!

Сочетание шрифтов в действии: Книга месяца

Обратите внимание, как служба подписки на книги «Книга месяца» использует шрифт с засечками (Без названия) для заголовков и заголовков и шрифт без засечек (GT America) для основного текста. В результате получается визуально приятная комбинация — легко читаемая и отражающая литературный характер продукта.

Дополнительный ресурс

Практикуйтесь в подборке шрифтов! Typeconnection — это «игра для знакомств с типографикой». Потренируйтесь сочетать гарнитуры и посмотрите, как они выглядят вместе.

5.

Сделать Использовать изображения для разделения текста

Наряду с выбором цвета и шрифта изображения, которые вы используете, могут улучшить восприятие пользователем и помочь задать желаемый тон. В идеях изображений нет недостатка: фотографии, иллюстрации, инфографика, диаграммы, значки… список можно продолжить!

Но вы должны убедиться, что каждый визуальный элемент добавляет что-то важное и функциональное к вашему дизайнерскому решению: изображения не должны быть просто декоративными. Кроме того, стремитесь создавать и курировать изображения, которые хорошо сочетаются с вашими ключевыми словами, цветовой палитрой и шрифтами.

Изображение Использование в действии: Покрытие

Plated, стартап по доставке продуктовых наборов, наполнил свою целевую страницу вкусными блюдами: своего рода вдохновляющим стимулом для потенциальных клиентов: «Вы могли бы съесть это».

У них есть много фотографий семей и пар, готовящих вместе, стремясь позиционировать Plated как мероприятие для сближения, а также как услугу приема пищи. Миссия компании — обеспечить «идеальные кулинарные впечатления», и образы счастливых семей и прекрасных блюд усиливают это восприятие.

Дополнительный ресурс

Чтобы получить потрясающие высококачественные (и совершенно бесплатные) стоковые фотографии, посетите Unsplash, Burst и StockSnap!

6.

Не Безответственно отправляйте свои изображения

Когда вы только начинаете работать дизайнером, может быть трудно понять, где найти фотографии хорошего качества, которые можно использовать в своем дизайне.Вы можете обнаружить, что пускаете слюни из-за красивой фотографии продукта или потрясающего пейзажного изображения на своем любимом веб-сайте.

Но помните, что многие изображения, которые вы найдете при просмотре таких сервисов, как Google Images, были профессионально созданы и предназначены для клиентов. Они, скорее всего, защищены авторским правом, а это означает, что вам не следует просто копировать и вставлять их в свои собственные проекты.

Тем не менее, вам доступны отличные сайты с бесплатными фотографиями, в том числе Unsplash, Burst и StockSnap.Наконец, вспомните свой смартфон! С небольшим планированием и такими инструментами, как легкие палатки, вы можете создавать свои собственные высококачественные изображения для проектов.

Image Sourcing в действии: Unsplash

Одна из проблем при использовании стоковых фотографий, особенно бесплатных, — это найти набор изображений, которые имеют единообразный внешний вид.

Профессиональный совет по использованию таких сервисов, как Unsplash, — определить работу одного фотографа, стиль которого хорошо подходит для вашего проекта, а затем использовать в своем дизайне только изображения, снятые этим человеком.

Дополнительный ресурс

Для получения дополнительных фоторесурсов ознакомьтесь с этим основным списком.

7.

Сделайте Создайте согласованный макет

Важно знать, как выбирать отдельные элементы, такие как цвета, шрифты и изображения, но вам также необходимо знать, как использовать эти элементы в макете страницы.

Помимо того, что ваш дизайн выглядит элегантно и профессионально, хороший макет также создает четкую структуру и помогает привлечь внимание пользователя в нужное место.Существует бесчисленное множество способов разместить контент на странице, поэтому изучайте варианты с помощью множества быстрых набросков на бумаге.

Какой бы вариант вы ни выбрали, убедитесь, что макет привлекает внимание пользователя к наиболее важным элементам. Если это страница продукта, это может быть фотография товара. Если это целевая страница, это может быть кнопка «Зарегистрироваться».

Поставьте себя на место пользователя и понаблюдайте за тем, как ваш взгляд путешествует по дизайну. Или, что еще лучше, попросите друга помочь проверить это!

Макет

в действии: MakeSpace

Как и все лучшие целевые страницы, MakeSpace упорядочивает все визуальные элементы просто и с четкими точками совмещения.

Первоначальная цель для пользователя ясна — это ценностное предложение компании («Новое и улучшенное хранилище»).

В дополнение к этому, есть четкие кнопки («Заказать сегодня», «Получить расценки»), которые позволяют пользователю сделать следующий шаг, и удобное использование вспомогательных изображений.

Дополнительный ресурс

Узнайте, как новое программное обеспечение для отслеживания взгляда проверяет макеты Z-образных и F-образных шаблонов в веб-дизайне.

8.

Сделать Использовать сетку

Как новый дизайнер, сетка станет вашим новым лучшим другом.По сути, сетки — это системы для организации контента: столбцы (а иногда и строки), равномерно распределенные по странице.

Сетки

помогают вашему дизайну выглядеть профессионально, единообразно и хорошо выровненным: наблюдение за сеткой добавит согласованности и структуры в ваш макет, а также облегчит пользователю понимание и навигацию.

Использование сетки в действии: The New York Times

Изучение газетных веб-сайтов может быть хорошим способом понять возможности использования сети.Сетки, конечно, начали печатать, и газеты использовали их веками.

В этом примере The New York Times использует сетку, чтобы позволить им отображать главную статью, сохраняя при этом ссылки на второстепенные статьи в столбцах справа. Также обратите внимание, как текстовые столбцы выравниваются с элементами панели навигации в верхней части экрана. Сетки наиболее эффективны при постоянном использовании таким образом.

Дополнительный ресурс

Не хватает сеток? Мы тоже не можем. Ознакомьтесь с нашим подробным описанием истории гридов!

9.

Не пренебрегайте Визуальной иерархией

Визуальная иерархия — это больше, чем просто привлечение внимания пользователя к самому важному элементу макета. Речь также идет об установлении относительной важности всех других элементов на странице.

В этом сообщении в блоге вы могли заметить, что пронумерованные заголовки больше основного текста и отделены от предыдущего раздела некоторым пробелом.

Такое использование более визуально заметного стиля для заголовков поднимает их вверх по иерархии, помогая мозгу понять, что они являются путевыми маркерами в контенте.Вы можете управлять визуальной иерархией, в частности, используя комбинацию цвета, размера и интервала.

Визуальная иерархия в действии: Google Home

Хотя эта целевая страница на первый взгляд может показаться довольно простой, обратите внимание, как организована визуальная иерархия, так что взгляд пользователя следует за незаметным путешествием в форме улыбки.

Прежде чем перейти к копии («Знакомьтесь, Google Home»), взгляд может сначала попасть на характерный логотип «G» в верхнем левом углу.Затем, ориентируясь по краю стола на фотографии, взгляд возвращается к заметной кнопке «Купить» в правом верхнем углу.

Это визуальное путешествие дает пользователю всю важную информацию о Google Home (кто его делает, что он делает, как его покупать), даже без необходимости прокручивать страницу вниз.

Дополнительный ресурс

Ознакомьтесь с этой статьей от Awwwards о том, как установить визуальную иерархию в веб-дизайне.

10.

Сделайте Обильно используйте пробелы

Для начинающего дизайнера вполне естественно желание применить все свои новые знания сразу.Вы можете запихнуть как можно больше изображений и текстовых блоков на одну страницу!

Но так же, как музыка состоит из пауз и пауз, а также нот, промежутки между визуальными элементами так же важны, как и сами элементы.

Предоставляя таким элементам, как изображения и текстовые блоки, большое количество окружающего пробела, вы поможете пользователю идентифицировать группы информации и, следовательно, облегчить им понимание содержания.

Использование большого количества пробелов — также один из самых простых способов сделать ваш дизайн более чистым и элегантным.

Пробел

в действии: Apple

Apple можно назвать королевой пробелов. Просторная презентация этой целевой страницы отражает минимализм и артистизм их продуктов.

Обратите особое внимание на то, как пробелы вокруг фотографий и описаний продуктов Apple не убирают акцента. Напротив, окружение элемента пространством придает ему дополнительную визуальную значимость.

Дополнительный ресурс

Знаете ли вы, что на самом деле существует два вида пробелов? Обратите внимание на этот фрагмент от Vandelay Design о микро- и макро-пробелах.

Спасибо за прочтение!

Мы надеемся, что вы нашли это вводное руководство по передовым методам визуального дизайна полезным.

Основы графического дизайна для начинающих

Автор: Эван Браун

Люди обмениваются информацией, сообщениями, историями или фактами по разным каналам. Некоторые могут общаться с помощью речи или видео, а некоторые предпочитают писать. Графический дизайн — это искусство создания и передачи сообщения или смысла через изображение, и это изображение может варьироваться от типа рекламы, которую вы найдете в журнале, до листовок, которые вы найдете в своем городе.Сочетая традиционное искусство с технологиями, искусство становится отличным инструментом для общения.

Обзор

Термин «графический дизайн» был придуман Уильямом Аддисоном Двиггинсом в 1922 году. Первая университетская программа по графическому дизайну была основана Элвином Эйзенманом в Йельском университете. В 1993 году Пол Рэнд дал определение графическому дизайну: «проектировать — это гораздо больше, чем просто собирать, заказывать или даже редактировать; это значит добавлять ценность и смысл, освещать, упрощать, уточнить, модифицировать, возвеличивать и т. Д. драматизировать, убеждать и, возможно, даже развлекать.Проектировать — значит превращать прозу в поэзию ».

Графический дизайн — это не просто редактирование изображения в Photoshop. Есть аргументы в пользу того, что надписи на стенах пещер и проектирование колонн в Древнем Риме можно считать графическим дизайном. Причина этого аргумента в том, что все они использовались для обмена информацией и общения. Эти дизайны предназначены для того, чтобы сделать текст более интересным, что, в свою очередь, может определить всю компанию, продукт, сообщение или миссию.

Форма, интервалы и компоновка

Прежде чем вы начнете размещать слова и изображения на холсте, вы должны понимать пропорции формы, расстояние между объектами и, как правило, иметь чистый макет.Группа случайных изображений и идей не будет эстетически приятной — макет должен быть приятным для глаз зрителя, простым для понимания и не слишком сложным. Помимо того, чтобы само изображение выглядело красиво и презентабельно, вы должны учитывать поля и количество места по краю — оставьте место, которое вы не против обрезать, поскольку вы можете потерять часть дизайна в процессе печати. Постарайтесь найти баланс между ясностью, информативностью и визуальной привлекательностью; слишком много информации может отвлекать и исказить цель и послание дизайна.

Цвета и изображения

Цвета имеют разное значение и могут вызывать разные эмоции. «Теплые» цвета, такие как красный, оранжевый и желтый, как правило, отражают энергию, радость, энтузиазм и страсть. «Холодные» цвета, такие как синий, зеленый и фиолетовый, ассоциируются со спокойствием, расслаблением и являются более тонкими, чем огненно-ярко-красный. Выбор цвета перед началом — хорошая идея, поскольку вам нужно принять во внимание, какие эмоции вы хотите (и не хотите) испытывать у зрителей.Если вы хотите, чтобы зрители почувствовали себя сильными и энергичными, подойдут более теплые цвета. Если вы хотите, чтобы они чувствовали себя вдохновленными, но спокойными, лучше подойдут более прохладные цвета.

Типографика

Типографика — это искусство и техника расположения слов и языка. Наряду с тем, как выглядит каждая буква, сам интервал может определять общий тон стиля или шрифта. До компьютеров и Интернета типографика была очень узконаправленным видом искусства и профессией.Подобно цветам, разные шрифты могут определять, что люди чувствуют при чтении того, что они в конечном итоге извлекают из текста. Выбранный шрифт будет отображать весь кусок; он привлечет внимание зрителя, передаст сообщения и в сочетании с цветом и макетом определит тон и цель.

• Учебник по графическому дизайну.
• Типография, верстка и графический дизайн.
• Информация о типографике

Процесс печати

Хотя многие произведения графического дизайна в значительной степени останутся на компьютере или в Интернете, во многих случаях часть станет рекламным щитом, визитной карточкой, листовкой или другим объектом для печати .Некоторые стили испытаны и верны; высокая печать была популярна с 15 ^-го до 19 ^-го века, и, хотя она устарела и сложна, она может дать отличные результаты. Если распечатать проект на плоском объекте слишком просто, то термографическая печать может быть хорошей — конечный результат — рельефная печать, такая как гравировка, для придания большей текстуры и размеров вашему дизайну. Внешний вид самого отпечатка может определять, как люди воспринимают сообщение.

основных инструментов для начинающих в графическом дизайне || Проект «Карьера в искусстве»

Инструменты для творчества

Великий Сол Басс, отмеченный наградами дизайнер и режиссер, однажды сказал: «Неудача заложена в творчестве… творческий акт включает в себя элементы« новизны »и« экспериментализма », а затем еще один должен ожидать и принимать возможность неудачи.«Помимо использования компьютера и программного обеспечения, большинство дизайнеров умеют хорошо рисовать. Фактически, дизайнеры набрасывают дизайн вручную еще до того, как он будет запущен на экране компьютера.

Два самых популярных инструмента для рисования — это планшеты Wacom Bamboo или Intuos. Эскизы, сделанные на этих планшетах, можно перенести непосредственно в программы проектирования на компьютере. Они также могут заменить мышь и стоят около 40 долларов (однако лучшие планшеты стоят около 200 долларов). Конечно, если у вас действительно ограниченный бюджет и вы любите делать что-то по старинке, то купите традиционный альбом для рисования.Стандартный альбом для рисования действительно может дать вам творческий поток, даст вам отдохнуть от компьютера и позволит вам вернуться к основам рисования от руки. Всегда держите кого-нибудь под рукой, если вы проявите творческий подход. Клейкие заметки также отлично подходят для записи коротких заметок, систематизации и цветовой маркировки ваших идей и рабочего процесса или никогда не забывайте о новой идее или своем первом собеседовании.

Несмотря на то, что это часто упускается из виду, нет ничего, что поможет вам в течение долгого, но продуктивного дня, чем удобное рабочее место.Вы будете проводить много времени за компьютером или зарисовывать идеи на своем столе, поэтому важно, чтобы пространство, в котором вы находитесь, позволяло вашему творчеству течь, очень важно. И, говоря о комфорте, убедитесь, что стул, на котором вы сидите, поддерживает, чтобы у вас не было боли в спине в будущем.

Разное. Бизнес-инструменты, которые упрощают ваш бизнес, включают Dropbox, который дает вам доступ к файлам в любое время. Кроме того, вы можете делиться документами со своими клиентами, товарищами по команде и коллегами. Google также предлагает несколько бизнес-инструментов, таких как Gmail для создания профессиональной учетной записи электронной почты и общения с клиентами, Google Drive для отслеживания файлов и обмена ими, а также Google Hangouts для быстрого общения с товарищами по команде и клиентами.MyHours.com — отличный инструмент для отслеживания вашего рабочего времени и выставления счетов.
Один из самых, если не самых важных инструментов для графических дизайнеров, который нельзя упускать из виду или отбрасывать, потому что на его создание уходит слишком много времени, — это ваше личное профессиональное онлайн-портфолио. Ваше портфолио отражает ваши дизайнерские навыки, ваш опыт и ваш талант и поможет вам привлечь клиентов. Существуют десятки веб-сайтов, на которых можно продемонстрировать ваши работы и помочь вам начать работу, включая Behance.сеть; dribbble.com; и viewbook.com.

Полезные приложения для графических дизайнеров

Inflow Visual Notebook похож на Sketchworthy, но особенно хорош для визуальных мыслителей, которые хотят добавлять изображения, текст, фотографии и фоны, а затем экспортировать их в PDF.

Coffitivity — это приложение, которое издает постоянный «шум кафе» с различными вариантами во время завтрака, обеда или ужина.

FontBook дает дизайнерам доступ к тысячам гарнитур и семейств шрифтов.

ColorSchemer помогает дизайнерам получить доступ к миллиону цветовых палитр, или вы можете создать свои собственные цветовые палитры и поделиться ими с другими пользователями.

Размер бумаги — это краткое руководство по международным размерам бумаги с контурами в миллиметрах и дюймах. Это приложение будет особенно полезно для дизайнеров полиграфии.

4 бесплатных инструмента графического дизайна для начинающих

К настоящему времени вы знаете, что визуальные элементы являются частью привлекательной стратегии социальных сетей.Но что происходит, если в вашем распоряжении нет программного обеспечения для проектирования или опыта? Бесплатные инструменты онлайн-дизайна позволяют тем, кто не является опытным дизайнером, создавать визуальный контент для сообщений в блогах и социальных сетях.

Это четыре наших любимых бесплатных инструмента. Нырни и играй!

1. Canva

Canva — это мощный бесплатный инструмент графического дизайна, который идеально подходит для элементов дизайна социальных сетей. Шаблоны Canva позволяют угадывать подходящие размеры для каждой платформы социальных сетей.Canva отлично подходит для простых проектов, которые повышают творческий потенциал ваших публикаций в социальных сетях.

Посмотрите, что мы сделали для Юридического колледжа Стетсонского университета >>
Как и в случае любого бесплатного инструмента, возможности ограничены, если вы создаете большое количество графических изображений или вам нужно их настраивать. Но это отличный инструмент для создания графики Facebook или Pinterest для продвижения контента вашего блога.

2. DesignWizard

DesignWizard похож на Canva, но включает в себя все доступные инструменты в бесплатной версии.С более чем 10 000 бесплатных шаблонов вы можете легко создавать цифровые элементы, такие как сообщения в социальных сетях и обложки каналов YouTube, а также печатать такие элементы, как подарочные сертификаты и рекламные плакаты.

DesignWizard имеет библиотеку из более чем 1,2 миллиона изображений, видео, иллюстраций и графики для вашего использования. Вы также можете загружать шрифты, фотографии и логотипы, создавать собственные цветовые палитры и изменять размер дизайна, чтобы каждый конечный продукт был уникальным для вашего бренда.

3. Piktochart

Инфографика — это мощный инструмент, которым можно поделиться.За два с небольшим года объем поиска по инфографике увеличился более чем на 800 процентов. Мы знаем, что инфографика выполняет свою работу, но не у всех есть дизайнерские ноу-хау для ее создания.

Piktochart дает людям, не являющимся дизайнерами, возможность создавать базовую инфографику, не полагаясь на мощное программное обеспечение для дизайна, такое как InDesign. Выберите из 400 шаблонов, значков и изображений, чтобы донести свое сообщение.

Хотя ничто не может заменить опыт дизайнера, когда дело доходит до создания привлекательной инфографики, Piktochart — надежная платформа для начала обучения, если вы хотите понять, что входит в создание инфографики.

Имейте в виду, что это шаблоны, и у шаблонов есть ограничения.

Если вы хотите что-то на 100% уникальное для вашей организации, начните с нуля с помощью дизайнера, который понимает стратегию создания эффективной инфографики.

Вот пример инфографики, созданной в Piktochart.

4. PicMonkey

PicMonkey — это ваш бесплатный онлайн-инструмент, если вы работаете с фотографией в любом качестве.Быстро изменяйте размер, кадрируйте и исправляйте цвета своих фотографий. В нем не так много шаблонов и бесплатных элементов дизайна, как в Canva, но это мощный и быстрый способ выполнить базовое редактирование и дизайн фотографий без необходимости загружать программное обеспечение.

Если вы часто используете PicMonkey, обновите его до премиум-версии, чтобы получить доступ к дополнительным шрифтам и инструментам.

5. Pixlr

Бесплатный онлайн-редактор изображений Pixlr позволяет редактировать фотографии с помощью более 600 наложений, эффектов и границ. Он доступен как приложение для iOS и Android.Он популярен среди пользователей Instagram и любителей фотографии, которые еще не освоили дорогостоящее программное обеспечение для редактирования фотографий.

Вы получите максимальную отдачу от этого инструмента, если вам нравится редактировать фотографии перед тем, как поделиться ими, но это не самый эффективный вариант, если вы создаете графику для совместного использования.

Помните, что бесплатно — не значит просто.