Разное

Выставка в милане в сентябре 2021: Путеводитель по iSaloni 2021: Salone del Mobile & Milan Design Week

Salone del Mobile.Milano 2021: все, что нужно знать о главной выставке этого года

Что не пропустить в Милане и за его пределами на следующей неделе: краткий гид от AD.

Salone del Mobile наконец возвращается в Милан. 5 сентября 2021 года после бесчисленных отмен и переносов главная дизайн-выставка откроется на привычной нам Rho Fiera, но в совершенно ином формате — Supersalone. Эта выставка должна стать репетицией к привычному масштабному салону, который планируется в апреле 2022 года. “Главная цель этого сентябрьского события — воссоединить людей после такого долгого перерыва”, — говорит Мария Кристина Дидеро, куратор сессий Open Talks на Supersalone. “Это событие должно было переизобрести себя”.

Милан полон энтузиазма по поводу приближающихся событий, но пандемия не дремлет, поэтому часть ограничений все же скажется на гостях Недели дизайна. Если вы все же собираетесь посетить Милан в эти дни, проверьте все требования к прибывающим из-за границы и не забудьте маску.

Усеченный формат выставки предполагает совершенно новые способы взаимодействия с посетителями. Вместо бескрайних павильонов бренды будут использовать небольшие стенды из фанеры, которые после выставки можно будет утилизировать и переработать. Кроме того, на этот раз любой желающий cможет посетить выставку в течение всей недели, тогда как раньше павильоны Rho Fiera были доступны в первую очередь для профессионалов. А мебельные фабрики теперь смогут продавать предметы из каталога, не отходя от стенда.

Важнейшие игроки индустрии — Kartell, Knoll, Molteni, Artemide, Boffi de Padova — представят свои проекты на выставке, тогда как многие бренды решили сделать акцент на экспозициях в шоурумах. А компания Design Holding, владеющая брендами B&B Italia, Flos, Louis Poulson и другими, объявила об открытии нового флагманского пространства на Via Durini, где они продемонстрируют все последние коллекции.

Одно из самых ожидаемых городских событий — Alcova — пройдет в заброшенном военном госпитале в районе Inghanni. Организаторы Валентина Чуффи и Жозеф Грима рассказывают, в этой локации их привлекла атмосфера и ощущение, будто прежние обитатели покинули это здание прошлой ночью. Реанимировать исторические пространства будут с помощью молодых проектов: более 50 участников покажут свои работы в рамках Alcova. Среди них — галереи, дизайнеры, культурные институции и компании. Среди них, кстати, будет и проект дизайнера Индии Мадави, который был создан в коллаборации со студентами HEAD Genève — они исследуют концепцию бара через иммерсивную инсталляцию. Там же можно будет увидеть сайд-проект галереи Nilufar, экспозицию от японских архитекторов Schemata Architects и даже масштабную инсталляцию от бренда Visionnaire, которую для них специально сделала дизайнер Гунилла Замбони (также известная как Gupica).

По городу, как и всегда, разбросаны события Fuorisalone — среди них галереи-старожилы и новички. В локации галереи Nilufar на Via della Spiga покажут выставку скульптур художницы Одри Лардж, новую коллекцию света от студии Analogia Project и экспозицию британского дизайнера Бетан Лауры Вуд. Дизайн-дуэт Dimore в этом году покажет в своей галерее в Брере выставку под названием Past, Present and Future, состоящую из предметов знаковых дизайнеров середины века Пьеро Порталуппи и Марчелло Пьячинтини и их современников. Там же можно будет увидеть новую коллекцию их бренда Dimoremilano.

Художница Одри Лардж.

Часть экспозиции выставки в Dimoregallery.

Следите за обновлениями на нашем сайте и в социальных сетях. Мы будем вести прямой репортаж с Milan Design Week 2021.

Куда сходить в Милане: любимые места дизайнеров и архитекторов во время Milan Design Week. Часть 1

Фото: Cecilia Diaz Betz; Delfino Sisto Legnani; Andrea Caputo

ТегиДизайнSalone del Mobile.Milano 2021ВыставкиГидыМиланSupersalone 2021Milan Design Week 2021

Выставка HOMI Fashion&Jewels

С 18 по 20 сентября 2021 года в Милане состоится выставка HOMI Fashion&Jewels. Это единственное мероприятие в Италии, полностью посвященное Модным Аксессуарам, Бижутерии и Модным украшениям. В столице моды Милане выставка HOMI Fashion&Jewels — это бесспорно событие, где два раза в год, в феврале и сентябре, демонстрируются коллекции украшений и аксессуары предстоящего сезона, которые ориентируются на модные тенденции в одежде.

HOMI Fashion&Jewels — событие, где объединяются стиль, дизайн и анализ трендов, чтобы дать толчок оригинальным предложениям, неожиданным комбинациям и инновационным идеям, которые фокусируются на ноу-хау Made in Italy и предложениях международных дизайнеров с точки зрения творчества, вкуса и ноу-хау. И это место, где можно найти вдохновение и открыть для себя новые тенденции. Благодаря сотрудничеству с Poli. Дизайн, выставка предлагает исключительный взгляд на тенденции ближайших лет.

Также выставка предлагает возможность b2b сообществу войти в контакт с международными покупателями: розничными торговцами, сетевыми магазинами, оптовиками, дистрибьюторами, интернет-магазинами, универмагами, концептуальными магазинами для того, чтобы укрепить отношения и развить новый бизнес в Италии и по всему миру. Кроме того, HOMI Fashion&Jewels Exhibition — это четыре выставочные зоны, определяемые особенностями продукта, позиционированием и каналами дистрибуции.

ЗОНА: Стиль

Эта зона объединяет коллекции, богатые дизайном и исследованиями, где компании интерпретируют тенденции с особым вкусом и индивидуальностью. Здесь же расположились два проекта «Новое ремесло» и «Инкубатор стиля».

ЗОНА: На каждый день

Пространство, в котором находится широкий спектр предложений и коллекций, которые с большой креативностью и новым взглядом обогащают предложения для магазинов, универмагов и специализированных торговых точек. Здесь же располагаются «Специальные летние» и «Специальные зимние» зоны.

ЗОНА: Драгоценные камни и компоненты

Это пространство посвящено производителям полуфабрикатов и комплектующих для модных аксессуаров, бижутерии и модных украшений, а также богатому ассортименту драгоценных и полудрагоценных камней. Целая вселенная, поддерживающая творчество мастерских, ремесленников и дизайнеров.

ЗОНА: Международная доставка  F+J

Это пространство, предназначенное для широкого спектра импортных готовых и полуфабрикатов. Она сосредоточила в себе широкий выбор предложений для итальянского и европейского рынков. Специальные изделия, из разных культур и традиционных вещей.

В дополнение к двум своим физическим off-line событиям в феврале и сентябре выставка HOMI Fashion&Jewels является точкой отсчета для информирования и вдохновения ювелирного сектора круглый год, благодаря #befashionandjewels, цифровому шоу-руму, в котором представлены творения, коллекции и новинки от операторов, дизайнеров и розничных торговцев, объединенных в единое сообщество.

Salone del Mobile будет запущен в сентябре 2021 года

Кайса Карлсон |


Оставить комментарий

Организаторы миланского Salone del Mobile подтвердили, что мебельная ярмарка состоится в сентябре, положив конец слухам о том, что мероприятие будет отменено или перенесено в меньшее место.

Выставка будет проходить, как и планировалось, с 5 по 10 сентября в своем обычном месте, выставочном центре Fiera Milano за городом.

Правление Federlegno Arredo, торговой организации, владеющей брендом Salone del Mobile, вчера единогласно проголосовало за проведение выставки после «конструктивных внутренних дебатов».

«Международно известный куратор» будет назначен

Ярмарка «будет организована и координируется всемирно известным куратором» и будет представлена ​​«беспрецедентной цифровой платформой», заявили организаторы.

Президент Federlegno Arredo Клаудио Фельтрин сказал, что решение продолжить Salone del Mobile было принято благодаря «командным усилиям, которые позволят нам организовать специальное издание, столь же уникальное, как период, который мы переживаем».

Это решение последовало за периодом неуверенности в жизнеспособности ярмарки, когда бывший президент Клаудио Лути ушел в отставку из-за отсутствия поддержки со стороны экспонентов. «Общая воля к цели […] потерпела неудачу», — сказал Лути.

Государственные заверения

Лути успешно лоббировал итальянское правительство, чтобы заверить, что ограничения Covid-19 будут сняты вовремя, чтобы мероприятие состоялось.

Но, несмотря на это, ходили слухи, что ключевые итальянские бренды отменили свои стенды из-за опасений по поводу низкого числа посетителей из-за пандемии.

В ответ мэр Милана Беппе Сала призвал экспонентов поддержать ярмарку и объявил, что президент Италии Серджио Маттарелла согласился присутствовать на ее открытии.

Сала предупредил, что, если мероприятие будет отменено, конкурирующие европейские города попытаются занять место Милана в качестве места проведения крупнейшей и самой важной в мире выставки дизайна.

Отмена была бы «безумием»

Это привело к призывам к проведению ярмарки меньшего размера, и архитектор Стефано Боэри предложил музей Триеннале ди Милано в качестве потенциального места проведения.

В преддверии вчерашнего объявления Боэри, президент Триеннале ди Милано, сказал Dezeen, что было бы «безумием» полностью отменить ярмарку.

«Это нанесет соответствующий ущерб цепочкам поставок Salone del Mobile и fuorisalone, международному имиджу города и всему миру малых и средних компаний», — сказал он.

Мероприятия Fuorisalone впереди

Ранее в этом месяце организаторы мероприятий fuorisalone, которые проходят в Милане параллельно с ярмаркой, объявили, что они продолжат свои шоу, даже если Salone del Mobile будет отменен.

В этом году выставка будет отмечать 60-летие Salone del Mobile, но будет 59-летие.й выпуск с прошлогодней ярмарки был отменен из-за коронавируса.

Фотография предоставлена ​​Salone del Mobile.

Salone del Mobile и связанные с ним мероприятия fuorisalone пройдут с 5 по 10 сентября 2021 года в Милане. См. «Руководство по мероприятиям Dezeen» для получения актуального списка мероприятий по архитектуре и дизайну, проходящих по всему миру.

Подпишитесь на нашу рассылку

Ваш электронный адрес

Dezeen Debate

Наш самый популярный информационный бюллетень, ранее известный как Dezeen Weekly. Рассылается каждый четверг и содержит подборку лучших комментариев читателей и самых обсуждаемых историй. Плюс периодические обновления услуг Dezeen и последние новости.

Dezeen Agenda

Рассылается каждый вторник и содержит подборку самых важных новостей. Плюс периодические обновления услуг Dezeen и последние новости.

Dezeen Daily

Ежедневный информационный бюллетень, содержащий последние новости от Dezeen.

Новинка! Dezeen In Depth

Рассылаемый в последнюю пятницу каждого месяца, Dezeen in Depth содержит оригинальные тематические статьи, интервью и мнения, которые глубже раскрывают основные истории, формирующие архитектуру и дизайн.

Dezeen Jobs

Ежедневные обновления последних вакансий в области дизайна и архитектуры, рекламируемых на Dezeen Jobs. Плюс редкие новости.

Еженедельник Dezeen Jobs

Еженедельные обновления последних вакансий в области дизайна и архитектуры, рекламируемых на Dezeen Jobs. Плюс редкие новости.

Dezeen Awards

Новости о нашей программе Dezeen Awards, включая сроки подачи заявок и объявления. Плюс периодические обновления.

Руководство по мероприятиям Dezeen

Новости от Dezeen Events Guide, справочника, посвященного ведущим событиям, связанным с дизайном, происходящим по всему миру. Плюс периодические обновления.

Dezeen Awards China

Новости о нашей программе Dezeen Awards China, включая сроки подачи заявок и объявления. Плюс периодические обновления.

Мы будем использовать ваш адрес электронной почты только для отправки запрошенных вами информационных бюллетеней. Мы никогда не передадим ваши данные кому-либо еще без вашего согласия. Вы можете отказаться от подписки в любое время, нажав на ссылку отказа от подписки в нижней части каждого письма или написав нам по адресу [email protected].

Для получения более подробной информации см. наше уведомление о конфиденциальности.

Спасибо!

Вскоре вы получите приветственное письмо, поэтому проверьте свой почтовый ящик.

Вы можете отказаться от подписки в любое время, щелкнув ссылку внизу каждого информационного бюллетеня.

Milan Design Week 2021 / Обзор — Выставки

Vincenzo De Cotiis, ‘1507C/2015’, 2015
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Carpenters Workshop Gallery Общегородской фестиваль Salone – с большим ожиданием открыл сентябрьский календарь. Хотя это меньшее животное по сравнению с его полной итерацией, обычно проводимой каждый апрель, это краеугольное мероприятие впечатляюще задействовало все возможности и было организовано всего за три месяца. Основная коммерческая экспозиция включала в себя динамическую систему экологически чистых видеостен, в то время как бренды и культурные платформы активизировали большую часть центра итальянского мегаполиса.

Вид установки «Неестественная практика»
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Студия Марцина Русака

Наряду с уже известными производителями мебели, в основном итальянскими, которые представили недавно выпущенные коллекции мебели, текстиля, освещения, кухонь, ванных комнат и аксессуаров, было представлено большое количество коллекционных предметов. дизайнерские галереи и независимые таланты, делающие ставку на свои права. Границы между этими двумя аспектами отрасли продолжают стираться. В дополнение к местным опорам Nilufar Gallery, Rossana Orlandi и Annalisa Rosso’s CTMP Design Auctions были всплывающими окнами, установленными Carpenters Workshop Gallery, Carwan Gallery, Etage Projects, ICA Milano в партнерстве с Friedman Benda и Galerie Philia. Экспериментальные и научно-исследовательские проекты возникли в рамках комплексной программы Alcova, размещенной на военной базе и в дизайнерском районе 5Vie.

Инсталляционный вид «Бодрый оптимизм в отношении будущего»
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Майкл Анастассиадес / ФОТОГРАФИЯ: Эйрини Вурлумис

Адриан Мадленер, участник проекта Design Edit , был в городе на скромной, но динамичной Миланской неделе дизайна в этом году. Вот его пять основных моментов. Как видно из этого обзора, всеохватывающие темы формального упрощения, работы с натуральными материалами и смягчения быстрого развития технологий с помощью адаптированных ремесленных методов продолжают набирать обороты.

Вид установки, «Рик Оуэнс — диалог с начинающими итальянскими дизайнерами»
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Galerie Philia

Galerie Philia: Рик Оуэнс — диалог с начинающими итальянскими дизайнерами  ( 5 th -10 90 136 сентября )

Продолжающийся набег модельера Рика Оуэнса на дизайн мебели был сейсмическим. Внедряя в свои столы и стулья ту же суровую бруталистскую эстетику, которая характеризует его одежду, родившийся в Америке эрудит из Парижа ссылается на все, от берлинских бункеров до неодадаизма. В его интуитивных работах чистая архитектурная геометрия сочетается с природными элементами, такими как кость. Этот возрожденный минималистский подход оказал особое влияние на многообещающие таланты последнего десятилетия, особенно в реализации и обработке благородных материалов и дистиллированных скульптурных форм.

Nomadic Galerie Philia воспринял Неделю дизайна в Милане в этом году как возможность подчеркнуть свое влияние на множество молодых итальянских дизайнеров, которые в настоящее время штурмуют рынок: DAM Atelier, Draga & Aurel, Lorenzo Bini, Agustina Bottoni, Samuel Constantini, Cara и Дэвид, Пьетро Франческини и Morghen Studio. Работы Оуэнса были помещены в диалог с произведениями каждой из этих практик: общая экспозиция, отмеченная сложной палитрой черных, белых и золотых, и формальным словарем сеток и тщательно продуманных кривых. «Моя мебель — это моя мода, — объясняет Оуэн. — Я использую редкие материалы и опытных мастеров для создания уникальных, единственных в своем роде предметов».

Вид инсталляции «Рик Оуэнс — Диалог с начинающими итальянскими дизайнерами» 36 декабря )

Галерея Carpenters Workshop Gallery объединилась с миланским талантом Винченцо Де Котиисом, чтобы организовать групповую выставку, основанную на теме пуризма, одной из его главных тем. «Чтобы погрузиться в опыт конструкций, направленных на движение, которое выражается с ясностью и формальной свободой, я использовал пуристский язык, который превосходит украшение, — объясняет дизайнер, — стремясь «вычесть», чтобы вернуться к правда своего времени. Упрощенные знаки и свобода интерпретации без декоративных жестов, но, прежде всего, абсолютная ясность дизайна».

Аки+Арно Курен, «Кресло-качалка Tiss-Tiss», 2019; Винченцо Де Котис, стол «DC2113», 2021
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Галерея Carpenters Workshop

Ключевые произведения Альдо Баккера, Вонмина Парка, Рика Оуэнса, Роберта Стадлера, Матье Леханнера, Пака Кокседжа, Аки+Арно Курен, кажется, отражают этот основополагающий дух. Представленные рядом с зеркалами, подвесными светильниками и табуретом Де Котии, эти работы, выбранные хозяином, отражают формальные дистилляции и морфологии.

Винченцо Де Котис, «DC 2114/2021», 2021; Альдо Баккер, «B Red Urushi», 2016–2019 гг.
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Галерея Carpenters Workshop

Каждый проявляющий талант по-своему обращается к понятию пуризма. Эта мизансцена обозначает определенную современность, включающую в себя уровень упрощенной формы, четкую перспективу и монохроматический колорит.

Матье Леаннер, «Приставной столик Ocean Memories (белый)», 2017 г .; Atelier Van Lieshout, «Strong Chair», 2015
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Галерея Carpenters Workshop

ICA Milano и Friedman Benda: Michael Anastassiades, жизнерадостный оптимист в отношении будущего  ( 8 th Сентябрь – 1 st Июнь 2022) 

Эта уникальная ретроспектива середины карьеры, куратором которой является Альберто Сальвадори, посвящена малоизвестным аспектам междисциплинарной практики известного дизайнера Майкла Анастассиадиса. Известный своими гиперминималистскими светильниками, которые, кажется, напрямую переводятся из двухмерных исследований формы, исследования формы, материала и композиции британского дизайнера-киприота выходят далеко за рамки редуктивистского словаря. Его глубокий исследовательский подход позволяет ему внимательно рассматривать культурные элементы и эстетику, что приводит к продуктам и пространствам, основанным на трансдисциплинарной методологии.

Вид инсталляции «Бодрый оптимизм в отношении будущего»
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Майкл Анастассиадис / ФОТОГРАФИЯ: Эйрини Вурлумис отношения между создателем и выбранным им средством. Центральное место в этой витрине занимают вертикальные конструкции, образованные перемежающимися побегами бамбука и неоновыми трубками, скрепленными стяжками. Эти кластеры полагаются на свое влияние на сопоставление лампочек промышленного производства с неоднородным по своей природе природным материалом. Хотя эта коллекция выражает ту же итеративную и повторяющуюся эстетику, которая характеризует большую часть продукции дизайнера, эта коллекция демонстрирует ослабление его потребности в создании строго контролируемых форм. Сгруппированные в различных аранжировках, эти небольшие специальные, но тщательно стилизованные структуры создают впечатляющую фигуру в голом постиндустриальном пространстве, которое они занимают.

Вид установки «Бодрый оптимизм в отношении будущего»
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Майкл Анастассиадис / ФОТОГРАФИЯ: Эйрини Вурлумис 136 сентября ) 

Окаменевший фрагмент Продолжающееся исследование польского дизайнера Марцина Русака естественного разложения и эфемерности, выставка «Неестественная практика» объединила фрагменты из его проектов «Распад», «Флора» и «Протопластинг природы». Эта выставка, курируемая Федерикой Сала, напоминала живой каталог с сенсорной инсталляцией, призванной вызвать реакцию на запах, наряду с материализованными объектами и контекстуализирующим фильмом.

Вид установки «Неестественная практика»
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Студия Марчина Русака

Неестественная практика Русака сочетает в себе научные исследования с уровнем эстетической сублимации, достигаемым посредством трансформационных процессов, заимствованных у природы и адаптированных различными способами. Базовые структуры собранных элементов, таких как листья, цветы и растения, влияют на переработку сырья во вновь созданные объекты. Прежде чем войти в основное выставочное пространство, посетители этой иммерсивной витрины должны были пройти через добытую болотистую местность, обозначенную специфическими запахами, текстурами и композициями. Эмоциональные реакции, такие как ностальгия, были вызваны фильмом Аги Бопре «Неестественная практика», в котором дизайнер был главным героем. В основе этой выставки лежала грубо отесанная и отлитая металлическая мебель, которая в своем нынешнем состоянии казалась выцветшей.

Инсталляционный вид «Неестественная практика»
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Marcin Rusak Studio

Tech Craft, представлен NOV Gallery  ( 5 th -10 th Сентябрь)  9 0005

Установлен в рамках программы Alcova с поддержкой Выставка Tech Craft в женевской галерее NOV от Фонда Ikea была направлена ​​на изучение сложной взаимосвязи между новейшими технологиями искусственного интеллекта и нашим физическим миром.

Анна Хек, «Meta Ulm Stool»
ПРЕДОСТАВЛЕНО: Галерея NOV / ФОТОГРАФИЯ: Саша Ди Пои

Платформа, объединившая восемь многообещающих швейцарских талантов, попросила каждого изучить проблему и поразмышлять над меняющейся природой различных производственных процессов. Спровоцировала ли пандемия рост зависимости от виртуальных инструментов или возвращение к проверенным и настоящим ремеслам? Предполагаемые результаты касаются использования гибридных методологий, вопроса чрезмерного потребления, извлечения материалов и возрождения определенных наборов навыков.

Янн Фройдево и Валентин Дюбуа, «Extrait.s»
ПРЕДОСТАВЛЕНО: NOV Gallery / ФОТОГРАФИЯ: Саша Ди Пои

Panter & Tourron «.6MM» — это интерактивная инсталляция, созданная в сотрудничестве с гигантом по производству ламината Abet. В этих светильниках используются инновационные листы прессованной целлюлозы для рассеивания света в форме, которая вызывает романтические образы давно потерянных промышленных предприятий.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *